Nästan allt om 1960-talet handlade om förändring: musik ( Skalbaggarna ), filmer ( James Bond ), mode (välj ditt val), frisyrer TV-sitcoms och drama och sexsymboler (hej, Raquel Welch).
Oavsett om du pratar om den stora skärmen eller den lilla, är det ingen tvekan om att det fanns så många stjärnor - som vi absolut anser vara fantastiska - som fångade vår uppmärksamhet mellan 1960 och 1969 (många fick naturligtvis sin start före dessa år), att det är dags för oss att titta tillbaka på 50 av dem som verkligen hade inverkan. Från Barbara till Raquel Welch, Ann-Margret till Elizabeth Montgomery och så många fler.
Do du kommer du ihåg dem alla? Ge ditt minne ett träningspass genom att bläddra ner och njut av denna resa tillbaka genom tiden.
RELATERAD: 50 fantastiska stjärnor från 70-talet då och nu 2020
1. Brigitte Bardot
Brigitte Bardot, då och nu (Everett Collection; ImageCollect)
Denna sångare, skådespelerska och djurrättsaktivist föddes Brigitte Anne-Marie Bardot den 28 september 1934 i Frankrike. Hon fångade fansens fantasi med sin debut 1952 Norman-hålet . Mellan det och 1973-talet Den uppbyggande och glada historien om Colinot, Hon medverkade i dussintals franskspråkiga filmer.
'And God Created Woman'
Även om hon spelade in i 15 filmer innan den, var den som krediteras för att hon var en stjärna och en sexkattunge 1956 Och Gud skapade kvinnor , regisserad av dåvarande make Roger Vadim.
OCH GUDSKAPADE KVINNA, Brigitte Bardot, 1956, affischkonst
Amerikansk publik älskade henne också
Medan hennes största framgång var i Europa omfamnades Brigitte ändå som en sexsymbol också i Amerika, och många av hennes filmer kallades på engelska. En av de mest spännande var hennes huvudroll i västra 1968 Shalako tillsammans med Sean Connery, som vid den tiden försökte bryta sig loss från sin image som James Bond.
Brigitte Bardot och Sean Connery i 'Shalako' (Everett Collection)
Hon är också en sångare!
Förutom att agera spelade Brigitte in över ett dussin album och skrev fem böcker, inklusive sin självbiografi från 1996 Initialer B.B: Memoires. Hon tillkännagav sin avgång från showbranschen 1973 och bildade 1986 Brigitte Bardot Foundation, som ägnar sig åt djurens välbefinnande och skydd. I sitt privatliv har hon varit gift fyra gånger, hon är mor till Nicolas-Jacques Charrier och är en överlevande av bröstcancer. Hon är 86.
Brigitte Bardot, 1960-talet.
2. Yvonne Craig (1937-2015)
(Everett Collection; ImageCollect)
Oavsett vad hon gjorde före och efter, skådespelerska Yvonne Craig kommer alltid att vara känd för att väcka karaktären av Batgirl till liv på Adam West Läderlappen TV-show från 1960-talet. Född den 16 maj 1937 i Taylorville, Illinois, började hon sitt yrkesliv med drömmar om att bli en ballerina, men när hon flyttade till Los Angeles för att fortsätta med det, fann hon sig istället i filmroller.
Vägen till Batgirl
Yvonne debuterade 1957 Arton och orolig följt av sådana titlar som Gidget (1959), Elvis-filmerna Det hände på världsmässan (1963) och Kissin ’Cousins (1964), I Like Flint (1967) och Don Knotts Hur man ramar in en bild (1971). Under dessa år gjorde hon många tv-uppträdanden, inklusive Perry Mason, The Many Loves of Dobie Gillis (sex avsnitt, men alla olika delar), 77 Sunset Strip , TV-västern Laramie och Death Valley Days , Min favorit marsman, och Mina tre söner .
Yvonne Craig, 1960-talet.
Pow! Zap! Bam!
Med betyg som började sjunka på vad som varit en av de hetaste showerna på 1960-talet, togs Yvonne in för att få karaktären av Barbara Gordon (dotter till kommissionär Gordon) till liv, med alla som inte är medvetna om det faktum att hon också har antagit rollen som Batgirl. Självfallet, som framgår av bilden nedan, tog hon med sig något till showen som uppriktigt sagt varken Adam West eller Burt Ward (som spelade Robin) kunde. Tyvärr gjorde hennes gjutning inte tricket när det gäller betyg och showen avbröts efter dess tredje säsong.
YVONNE CRAIG, 1966.
Fastigheter, memoarer och återföreningar
Följande Läderlappen , Yvonne började göra gästspel igen, inklusive originalet Star Trek som en grönhudad Orion-slavflicka. Med roller långsammare bytte hon över till fastigheter i ett antal år. Dessutom deltog hon i en Läderlappen tv-möte på 1990-talet med West, Ward och Julie Newmar, som spelade Catwoman i showen; och hon skrev sin självbiografi, Från balett till Batcave and Beyond , som publicerades 2000. Tyvärr dog Yvonne, som gifte sig två gånger, den 17 augusti 2015 av metastaserande bröstcancer som hade spridit sig till hennes lever. Hon var 78.
STAR TREK, Yvonne Craig, (som en slavflicka från Orion) & Steve Ihnat, säsong 3, 'Whom Gods Destroy', 3 januari 1969. (c) Paramount. Artighet: Everett Collection
3. Ursula Andress
(Everett Collection; ImageCollect)
Ursula Andress kliver ut ur vattnet i en bikini i den första James Bond-filmen, Dr. Nej (1962) skapade ett klassiskt ikoniskt filmmoment som få har kunnat röra vid. Och det är också den bild du sannolikt kommer att se när någon pratar om den schweiziska skådespelerskan. Född 19 mars 1936, när hon var på en fest, träffade hon en producent som erbjöd henne ett skärmtest - vilket ledde till en del i den italienska filmen 1955 Casanovas syndar . Efter några fler filmer var hon övertygad om att ge Hollywood ett skott.
Bond och bortom
Hon gjorde sin amerikanska debut i ett 1962 avsnitt av Thriller , med i huvudrollen tillsammans med Alejandro Rey (senare del av Den flygande nunnan ). Samma år spelade hon Honey Ryder i Dr. Nej och blev en omedelbar stjärna, även om ett hinder var det faktum att trots att hon talade tre språk inte var engelska bland dem, vilket ofta resulterade i att hennes röst döpte. Hollywood och publiken tycktes inte ha något emot det. 1963 spelade hon med Elvis i Kul i Acapulco och med Dean Martin och Frank Sinatra i 4 för Texas .
FOUR FOR TEXAS, (aka 4 FOR TEXAS), Frank Sinatra, Anita Ekberg, Dean Martin, Ursula Andress, 1964
Njuter av sin tid i rampljuset
Under en tid fortsatte Ursulas stjärnstjärna med co-starring med George Peppard i The Blue Max (1966), Peter Sellers i James Bond-förfalskningen Royal Casino (1967), Charles Bronson i Röd sol (1971), Den sinnliga sjuksköterskan (1975) och fantasin Clash of the Titans (1981). Efter det var det några TV-gästspel och hennes återkomst till italienska filmer. Hon har varit gift fyra gånger och har ett barn.
DR. NEJ, Ursula Andress, 1962.
4. Audrey Hepburn (1929-1993)
(Everett Collection; ImageCollect)
Hon föddes Audrey Kathleen Ruston den 4 maj 1929 i Belgien. Allt sagt, Audrey Hepburn hade ett ganska anmärkningsvärt liv: hon arbetade som en del av det nederländska motståndet mot nazisterna under andra världskriget, tillbringade lite tid som ballerina och dansare, men var sedan tvungen att gå till jobbet som kock och hushållerska för att samla in pengar till henne familj, som hade förlorat sin förmögenhet under kriget. Inse att hon kunde tjäna mer pengar på att agera, det blev hennes fokus (motvilligt, som det visar sig).
Från 'Gigi' till Tiffany's '
Audrey skulle spela i Broadway-scenversionen av Tand från 1951 till 1952, men inte 1958-filmen (Leslie Caron spelade rollen). Hennes filmkrediter skulle innehålla ett stort antal klassiker, bland dem romersk högtid (1953), Sabrina (1954), Roligt ansikte (1957), Frukost på Tiffany's (1961), Charad (1963), My Fair Lady (1967), Vänta tills det blir mörkt (1967), Robin och Marian (1976) och Alltid (1989). Hon var gift två gånger och hade en partner i 13 år. Mamma till två, hon dog av cancer den 20 januari 1993, 63 år gammal. Under sin livstid var hon mycket aktiv i humanitära insatser, särskilt UNICEF.
Frukost vid TIFFANY'S, Audrey Hepburn, 1961
5. Nichelle Nichols
Nichelle Nichols (född 28 december 1932 i Robbins, Illinois) hjälpte till att bryta barriärer på bästa sändningstv för svarta genom att spela Lt. Uhura på originalet Star Trek . Det är en roll som hon skulle återge i animeringsserierna 1973 till 1974 och sex filmer, som började med 1979-talet Star Trek: The Motion Picture och avslutas med 1991-talet Star Trek VI: The Undiscovered Country .
Life Off the Starship Enterprise
Bortom Vandra , Nichelle arbetade med NASA en tid och hjälpte till med rekryteringen av kvinnliga astronauter, hon spelade in ett par album, har gjort ett antal TV-gästspel (inklusive att ge sin röst för shower som Futurama och Simpsons ), och uppträdde i sådana filmer som Truck Turner (1974), Supernaturals (1986), Snöhundar (2002), Renegades (2016) och Otrolig!!!!!! (2020). Hon har skrivit två böcker, hennes självbiografi Utöver Uhura och Saturnus barn . Hon var gift två gånger och har ett barn. Nichelle är 87.
TRUCK TURNER, Nichelle Nichols, 1974
6. Sharon Tate (1943–1969)
(Everett Collection)
Den som ser Quentin Tarantino Once Upon a Time i Hollywood utan tvekan kom med viss kunskap om Sharon tate , särskilt det faktum att den här stjärnan - liksom hennes ofödda barn och andra i hennes hem - mördades av Charles Mansons anhängare den 9 augusti 1969. Bara hemskt.
Stigande stjärna
Under hela 1960-talet förklarades Sharon som en sann närvaro i Hollywood, vars stjärna bara blev ljusare. Hon föddes i Dallas, Texas den 24 januari 1943. På tv skildrade hon Janet Trego i 15 avsnitt av Beverly Hillbillies mellan 1963 och 1965 och dök upp den Mannen från U.N.C.L.E. och Mister Ed . Hennes stora skärmkrediter inkluderar Barabbas (1961), tillsammans med Anthony Quinn; och Djävulens öga (1966).
Sharon Tate 1967 (Everett Collection)
'Fearless Vampire Killers' i 'Valley of the Dolls'
Den fåniga skräckkomedin The Fearless Vampire Killers kom 1967, vilket var betydelsefullt för henne genom att regissören var Roman Polanski (som nästa skulle regissera den klassiska skräckfilmen Rosemary's Baby ). De två skulle bli kär, gifta sig och det var hans barn hon bar vid mordtidpunkten. Hennes återstående filmer var Doll of the Dolls (1967), baserad på romanen av Jacqueline Susann; Dean Martins spionfals The Wrecking Crew (1968) och De tretton stolarna släpptes efter hennes död. Hon var 26 år gammal.
VALLEY OF THE DOLLS, Barbara Parkins, Sharon Tate, Patty Duke, 1967, TM & Copyright (c) 20th Century Fox Film Corp. Alla rättigheter förbehållna
7. Angela Cartwright
Everett Collection; ImageCollect
Det råder ingen tvekan om att som ung Angela Cartwright hade en riktigt fantastisk karriär. Hon gjorde sin filmdebut vid 3 års ålder i en okrediterad roll i Paul Newmans 1956-drama, Någon där uppe gillar mig . Sedan, från 1957 till 1964, spelade Linda Williams på Danny Thomas Show (en roll som hon skulle återkomma på kortvarig tid Gör plats för farfar från 1970 till 1971). Däremellan lyckades hon co-star som Brigitta von Trapp i Ljudet av musik (1965).
'Vilse i rymden'
Även om Angela skulle göra ett antal TV-gästuppträdanden på 60- och 70-talet, är hon förmodligen mest ihågkommen för att spela Penny Robinson i Irwin Allens Vilse i rymden (1965 till 1968). Under de mellanliggande åren bytte hon till fotografi, har skrivit och publicerat ett antal konstrelaterade böcker och med Vilse i rymden co-star Bill Mumy, skrev 2018-romanen On Purpose: A Novel . Hon var gift med Steve Gullion 1976 och de har två barn.
FÖRLORAD I RYMDET, Angela Cartwright, Mark Goddard, Marta Kristen, The Robot, Jonathan Harris, June Lockhart, Guy Williams, Bill Mumy, säsong 3. 1965-1968. TM och Copyright 20th Century Fox Film Corp. Alla rättigheter förbehållna. Artighet: Everett Collection.
8. Shirley Eaton
Det finns helt enkelt inget sätt att se tillbaka på de fantastiska stjärnorna på 1960-talet och inte framhäva de flesta skådespelerskor som gjutits som 'Bond Girls' (ursäkt för sexismen). Ursula Andress från Dr. Nej är ovan, och Shirley Eaton porträtterade Jill Masterson i den tredje 007-filmen, Guld finger (1964). Det är hon som, efter att ha fuskat på den dåliga killen med Bond, dödas och täcks topp till tå i guldfärg.
The Big Screen Beckons
Född den 12 januari 1937 i England var Shirley faktiskt en sångstjärna på brittisk tv och på scenen under hela 1950-talet. Hon spelade i ett antal filmer, inklusive Tre män i en båt (1956) och Flickjägarna (1963), där författaren Mickey Spillane spelade sin egen karaktär, Mike Hammer.
GOLDFINGER, från vänster: Shirley Eaton, makeupartist Paul Rabiger, 1964
Life Beyond 007
Överraskande gjorde Shirley bara sju fler filmer efter Guld finger , från 1965-talet Den nakna brigaden till 1969-talet Flickan från Rio . Hon var gift med Colin Rowe från 1957 till hans död 1994. Hon har två barn.
GOLDFINGER, Sean Connery, Shirley Eaton, 1964.
9. Janet Leigh (1927-2004)
Everett Collection; ImageCollect
Ja, Janet Leigh gjort många saker under sin karriär. Och hon hade varit gift med Tony Curtis. Och de är föräldrarna till skådespelerskan Jamie Lee Curtis - men på något sätt är inget av det lika historiskt (om det inte är ett starkt ord för det) som att hon spelat Marion 'I Should Have Stayed Out of the Shower' Crane i Alfred Hitchcocks Psykopat. Det är det mest kända duschmordet i historien och är fortfarande skrämmande 60 år senare.
MGM och 'Psycho'
Janet, som föddes den 6 juli 1927, i Merced, Kalifornien, började arbeta med MGM om inbördeskrigets film 1947 Romance of Rosy Ridge följt av samma år Om vintern kommer . Hon arbetade stadigt under 50- och 50-talet, blir en enorm stjärna i processen. Den upplevelsen och publikmedvetenheten är vad hon tog med sig Psykopat , som kunde ha avfärdats som bara en exploaterande skräckfilm, men var mycket mer. Särskilt med Hitchcocks lysande idé att döda Marion Crane halvvägs, vilket helt slängde publikens förväntningar när fokus flyttades till Anthony Perkins Norman Bates-karaktär.
PSYCHO, Janet Leigh, 1960
'Bye Bye Birdie'
Följande Psykopat , Janet flyttade precis från styrka till styrka, och han gick med Frank Sinatra Den manchuriska kandidaten (1962), anpassningen av Broadway-musikalen Hej hejdå Birdie (1963) som presenterade Dick Van Dyke, Paul Newmans privata ögonfilm Harper och Jerry Lewis Tre på en soffa (båda 1966). Hennes filmroller avtog efter 1980-talet Dimman , även om hon samspelade med Jamie Lee 1998 Halloween H20: 20 år senare . Hon hittade omfattande arbete i episodisk tv såväl som TV-filmer. Janet gifte sig fyra gånger: John Carlisle (1942, ogiltigförklarad samma år), Stanley Reames (1945 till 1949), Tony Curtis (1951 till 1962) och Robert Brandt (börjar 1961). Förutom Jamie Lee är hon mamma till Kelly Curtis. Hon dog 77 år gammal den 3 oktober 2004 av vaskulit.
BYE BYE BIRDIE, Dick Van Dyke, Janet Leigh, 1963.
10. Julie Newmar
Everett Collection; ImageCollect
Hon kan komma ihåg av många som Catwoman på 1960-talet Läderlappen TV-show, men Julie Newmar har haft en karriär som har spänt tv (många gäststjärnor och hennes egna serier från 1964 till 1965, Min levande docka ), storbildsskärmen, scenen, dans, sång, uppfinnande (av lite underkläder!) och fastigheter. Ganska otrolig livstid av erfarenhet och, 87, har hon uppenbarligen inga planer på att sakta ner.
11. Mia Farrow
Everett Collection; ImageCollect
Du vet, det finns mer till Mia Farrow än de till synes oändliga striderna och anklagelserna (båda vägarna) mellan henne och hennes ex, Woody Allen. En före detta modell, förutom att hon är skådespelerska, är hon en aktivist och har fungerat som en goodwillambassadör för UNICEF. Hon föddes Maria de Lourdes Villiers 'Mia' Farrow den 9 februari 1945 i Los Angeles.
'Peyton Place'
Det första projektet som Mia var inblandat i som kom på med allmänheten var ABC prime time tvålopera Peyton Place , som var så populärt under en tid att det faktiskt sändes som tre halvtimmesbetalningar i veckan. Showen pågick från 1964 till 1969 och skådespelerskan, som porträtterade Allison MacKenzie, var en del av den från början. Hon gifte sig dock med Frank Sinatra 1966 och han tyckte tydligen inte att hennes fokus var någonstans utom honom och insisterade på att hon slutade samma år. För posten slutade deras äktenskap 1968.
Vänster: Mia Farrow och Ryan O'Neal i 'Peyton Place;' Höger: Den då gifta Frank Sinatra och Mia Farrow - han tvingade henne att avsluta showen (Everett Collection).
'Rosemary's Baby'
Tar huvudrollen 1968 Rosemary's Baby , Fann Mia Farrow sig en äkta filmstjärna. Filmen, särskilt för sin tid, var en ganska skrämmande övning om en kvinna som befinner sig impregnerad med Satans avkommor och omges av medlemmar av en satankult. Låter som en gammal hatt nu, men det var inte då och är fortfarande effektiv idag. Därifrån flyttade hon fram och tillbaka mellan film, TV och scenuppträdanden - många av dem mycket hyllade. Ett romantiskt förhållande med Woody Allen ledde till att hon spelade i många av hans filmer under hela 80- och början av 90-talet. I sitt personliga liv, efter att hennes äktenskap med Frank Sinatra upphörde, gifte hon sig med kompositören och dirigenten Andre Previn 1970, även om de skilde sig nio år senare. Hennes relation med Allen gick från 1980 till 1992, när hon upptäckte att han var inblandad i ett förhållande med sin då 22-åriga adopterade dotter Soon-Yi Previn. Inte en bra situation. Mia har fyra biologiska barn och nio adopterade.
ROSEMARY'S BABY, brittisk affischkonst, Mia Farrow, 1968
12.Barbara Eden
Everett Collection; ImageCollect
Från att sjunga i sin kyrkakör till att studera teater, bli Miss San Francisco 1951 och fyra år senare bli en halvregel Johnny Carson Show (inte Tonight Show), följt av många TV-gäststjärnor, en huvudroll i en (1957 till 1959-talet) Hur man gifter sig med en miljonär ) och nästan 20 långfilmer till hennes kredit, bar Barbara Eden en mängd erfarenhet till bordet när hon spelades tillsammans med Larry Hagman i Jag drömmer om Jeannie (spelar hon som drömdes om) 1965.
'Jeannie' till Oh-So-Many TV-filmer
Med Jag drömmer om Jeannie avslutade sin körning 1970 slutade Barbara aldrig att flytta. Hon spelade i ett brett utbud av mestadels dramatiska TV-filmer (även om det fanns ett par ganska dåliga Jeannie reunion flicks in där) och några långfilmer, inklusive 1978-talet Harper Valley PTA, som skapade hennes tv-serieversion 1981 till 1982. Hon slog också scenen i många produktioner, särskilt i den nationella produktionen av den musikaliska komedin Årets kvinna 1984 och från 2000 till 2004 den nationella turnéproduktionen av Neil Simon's Det udda paret: den kvinnliga versionen , där hon spelade Florence Unger mot Rita McKenzies Olive Madison. Och hon spelade in två album. Genom allt, hon alltid omfamnade hennes arv som Jeannie och gick till och med så långt som att fira sin 85-årsdag genom att ta på sig sin gamla kostym för ett offentligt evenemang. Det är någon som älskar hennes karaktär.
HELL HATH NO FURY, från vänster: Loretta Swit, Barbara Eden, 1991, Ph: Alice S. Hall, NBC / artighet Everett Collection
Personligen talar
Barbara föddes Barbara Jean Morehead den 23 augusti 1931 i Tucson, Arizona. Hon har varit gift tre gånger, med skådespelaren Michael Ansara från 1958 till deras skilsmässa 1974; Charles Fegert från 1977 till deras skilsmässa 1982 och Jon Eicholtz började 1981. Med Ansara hade hon en son, Richard, som tragiskt dog av en överdos av narkotika 2001.
Barbara Eden, med sin första man, skådespelaren Michael Ansara, och deras son, Matthew Ansara, 1967
13. Angie Dickinson
Angeline Brown (senare Angie Dickinson ) började med ett intresse för affärer och skrivande, men hamnade på andra plats för en Miss America-tävling som hon också vann i den meningen att hon fick ögonen på en casting-regissör, som fick henne på Jimmy Durante Show som en 'showgirl'. Alltid fascinerad av Hollywood, det fungerade perfekt för henne när hon kastade sig på skådespelaren. Hennes första dramatiska roll var på Death Valley Days , vilket ledde till gästspel på dussintals olika shower från 50-90-talet. Från 1974 till 1978 spelade hon rollen som sergeant Suzanne 'Pepper' Anderson i 91 avsnitt av Poliskvinna , 13 avsnitt av Cassie & Co. (1982) och fem avsnitt av Wild Palms (1993).
Storskärmsframgång
Hennes första del 1954 ( Vilken tur jag har ) var okrediterad, men hon fortsatte med det och under de närmaste åren gjorde hon verkligen ett namn när hon visade upp sina talanger som skådespelerska. Angie blev äntligen en ledande dam genom att spela huvudrollen tillsammans med John Wayne i Bravo River (1959) och saker fortsatte bara. En handfull av hennes filmkrediter inkluderar originalet Ocean's Eleven (1960), Mördarna (1964), Point Blank (1967), Sam Whiskey (1969), Big Bad Mama (1974 - hej, de kan inte alla vara vinnare), Klädd för att döda (1980), Sabrina (nittonhundranittiofem), Betala det framåt (2001) och Elvis har lämnat byggnaden (2004). Det fanns också över två dussin TV-filmer mellan 1968-talet Ett fall av Libel och 2009 Fixa staket .
PEARL, Angie Dickinson, 1978
Under tiden i hennes verkliga liv
Hon föddes den 30 september 1931 i Kulm, North Dakota. Hon har varit gift två gånger, med Gene Dickinson (därav hennes namnbyte från Brown), 1953 till 1960; och kompositören Burt Bacharach från 1965 till 1981, med vilken hon hade sin son Lee Nikki Bacharach, född 1966 och dog 2007. Under åren hade hon affärer med vännerna Frank Sinatra och Dean Martin, och det finns rykten - aldrig bekräftade - att hon också hade en med president John F. Kennedy. Angie är 89 år.
Angie Dickinson, 1980-talet. ph: Mario Casilli / TV-guide / Courtesy Everett Collection
14. Linda Harrison
Everett Collection; 20th Century Fox
Linda Melson Harrison (född 26 juli 1945 i Berlin, Maryland) bestämde sig för att delta i olika skönhetstävlingar (och vann dem). 20th Century Fox undertecknade henne till vad som ansågs vara ett vanligt 60-dagarsalternativ för att se om de kunde hitta något för henne. Medan hon var där blev hon och då Vice President in Charge of Production Richard Zanuck galen kär och skulle gifta sig 1969. Mellan föreslog Zanuck henne till regissören Franklin J. Schaffner för den nya Charlton Heston-filmen, Apans planet .
Going Super ‘Nova’
Apans planet - prata, intelligenta apor, stumma människor, Frihetsgudinnan i slutet, etc. - var en oväntad hit 1968 som skapade fyra uppföljare, en Tim Burton 2001-omarbetning och en trilogi av filmer som började med 2011-talet Apornas planet stiger . I den originalfilmen, liksom dess uppföljning från 1970 Under aparnas planet , Spelade Linda den stumma mänskliga Nova, som blir kärleksintresset för Charlton Hestons 20-talets astronaut George Taylor. Efter dessa filmer var hon en stjärna mellan 1969 och 1970 Bracken's World , gästade sig på några andra och dök upp i filmerna Flygplats 1975 (släpptes ett år tidigare), Kokong (1985), Cocoon: The Return (1988), Wild Bill (1995), hade en cameo i Burtons Apor film och Midnattmassakern (2020). Hon och Zanuck skilde sig 1978 och hon är mamma till två barn. Linda är 75.
APPARNA PLANET, Charlton Heston, Linda Harrison, Kim Hunter, Roddy McDowall, 1968, Tm & Copyright (c) 20th Century Fox Film Corp. Alla rättigheter förbehållna.
15. Ali MacGraw
Everett Collection; ImageCollect
Ali MacGraw hade en ganska imponerande introduktion till filmpubliken, från och med 1968 med Ett härligt sätt att dö och, ännu viktigare, för Hejdå, Columbus (1969), för vilken hon vann Golden Globe i kategorin mest lovande nykomling - kvinna. År 1970 spelade hon tillsammans med Ryan O'Neal i den ultimata filmen tårjare. Kärlekshistoria . Efter det? Co-starring (och bli kär) med Steve McQueen i Getaway (1972), följt av filmer som Konvoj (1978), Mord Elite (1985) och Glam (1997). Hennes krediter inkluderar de massiva hitminiserierna Krigens vindar (1983) och 14 avsnitt av Dynasti (vilket hon erkände att hon gjorde för pengarna).
Hennes liv utanför skärmen
Ali dök också upp på Broadway i Festen (firandet) och återförenades med Ryan O'Neal i Kärleksbrev , men stannade inte riktigt med att agera bortom ovanstående. Hon har varit involverad i djuraktivism genom åren och har varit gift tre gånger, med Robin Hoen från 1961 till 1962, producent Robert Evans från 1969 till 1972 och Steve McQueen från 1973 till 1978. Hon har en son, Josh Evans. I hennes självbiografi Rörliga bilder , medger hon att hon har hanterat både alkoholism och sexberoende. Ali, som föddes Elizabeth Alice MacGraw den 1 april 1939, är 81 år.
Ali MacGraw, porträtt
16. Mary Tyler Moore (1936-2017)
Everett Collection; ImageCollect
Hon kunde sätta på världen med sitt leende, men det skulle inte vara förrän på 1970-talet! När hon var 17, Mary Tyler Moore bestämde sig för att hon ville bli dansare, vilket skulle leda henne att skjuta 39 TV-reklamfilmer som 'Happy Hotpoint', en liten älva som skulle dansa på toppen av apparater från Hotpoint. Den spelningen slutade när hon blev gravid och växte upp sin kostym. En del modellering följde och sedan tog hennes ben och röst - men det var det - sin väg in i sju avsnitt av Richard Diamond, privatdetektiv (1959). Hon gjorde ett antal andra TV-gästplatser innan Carl Reiner kastade in henne Dick Van Dyke Show .
'The Dick Van Dyke Show'
Från 1961 till 1966 var Amerika kär i Dick Van Dyke Show , och särskilt Mary och Dick som Laura och Rob Petrie. Att vinna ett Emmy-pris för enastående skådespelerska i en komedieserie fick hem den påverkan hon hade gjort. När showen slutade skulle hon spela i filmerna Grundligt modern Millie (1967), Vad är så illa med att må bra? (1968), Stå inte bara där! (1968) och, som nunna i det som anses vara en av de värsta Elvis-filmerna, Förändring av vana (1969). År 1970 skulle hon dock ta nästa stora steg i sin karriär.
THE DICK VAN DYKE SHOW, Dick Van Dyke, Mary Tyler Moore, 1961-66
MTM-åren
Mary Tyler Moore Show (1970 till 1977) betraktades som nästa stora steg framåt för kvinnor på tv, och det bjöd på en show som var en omedelbar klassiker tack vare dess skrivande och ensemblen som Mary hade omringat sig med. Showen tog också hem fantastiska 29 Emmy Awards. Förutom många framträdanden på andra shower skulle Mary spela Mary (1978), Mary Tyler Moore Hour (1979), en annan serie som heter Mary (1985 till 1986), Annie McGuire (1988), New York News (1995) och Den nakna sanningen (1997). Det skulle finnas många TV- och teaterfilmer som gjorde det möjligt för henne att ge mer dramatiska roller (kolla in 1980-talet Vanligt folk ). Hon medverkade i flera Broadway-shower, inklusive Vems liv är det i alla fall .
THE MARY TYLER MOORE SHOW, Mary Tyler Moore, (säsong 1), 1970-77.
Personliga strider
Mary var gift tre gånger, med Dick Meeker från 1955 till 1961, Grant Tinker från 1962 till 1981 och Robert Levine från 1983 till hennes död. 1980 dog hennes son Richard av ett oavsiktligt skott i huvudet och hon led själv av alkoholism och typ 1-diabetes, som hon fick diagnosen 1969. Mary dog den 25 januari 2017, 80 år gammal.
ORDINARY PEOPLE, Mary Tyler Moore, 1980. (c) Paramount Pictures / Courtesy: Everett Collection.
17. Jane Fonda
Everett Collection; ImageCollect
Jane Fonda krediterar Lee Strasberg från The Actor's Studio - och hans insikt om att hon hade äkta talang - med att fylla henne med beslutsamhet att bli skådespelerska. Hon började på scenen, inklusive Broadway, men bröt sedan ut på filmskärmarna på 1960-talet och fortsatte till början av 70-talet med filmer som Cat Ballou (1965), Barfota i parken (1967), Barbarella (1968), De skjuter hästar, eller hur? (1969), Klute (1971) och Ett dockhus (1973). Och sedan riskerade hon att förlora allt.
'Hanoi Jane'
1972 hade Jane, en uttalad kritiker av Amerikas krig i Vietnam, åkt till Hanoi, där hon fotograferades sittande i en nordvietnamesisk luftfartygspistol. Resultatet var smeknamnet “Hanoi Jane” och det som har beskrivits som svartlistning i Hollywood vid den tiden är svårt att se från en utsiktspunkt 2020. Hon tog absolut mycket värme för det, men arbetet - mycket av det kritikerrosade - fortsatte att komma. 70-talet avrundades med Julia (1977), Komma hem (1978), Du äter ryttare (1978) och Kinas syndrom (1978) - och listan fortsätter.
BARBARELLA, Jane Fonda, 1968.
'Jane Fondas träning'
Förutom filmer blev hon också en träningsguru på 80-talet, mycket av 90-talet, och tog upp den igen 2010 när hon lanserade en serie videor som startade med 1982-talet Jane Fondas träning. Den här serien var otroligt populär vid den tiden. På senare år har hon flyttat över till tv i form av Nyhetsrummet (2012 till 2014) och hennes serie med Lily Tomlin, Grace och Frankie (2015 och fortsätter). Jane, som är 82, var gift med henne Barbarella regissören Roger Vadim från 1965 till 1973, Tom Hayden från 1973 till 1990 och Ted Turner från 1991 till 2001. Richard Perry var hennes partner från 2009 till 2017. Hon har tre barn.
COMPLETE WORKOUT, (aka JANE FONDA'S COMPLETE WORKOUT), Jane Fonda, 1988. Warner Home Video / med tillstånd Everett Collection
18. Yvonne De Carlo (1922-2007)
Everett Collection; ImageCollect
Innan hon blev Lily Munster Munsters (1964 till 1966) fick Yvonne De Carlo stor framgång på storbildsskärmen i Hollywoods guldålder. När hon var yngre ville hon bli författare efter att ha vunnit en tävling i skolan för en dikt som hon hade skrivit när hon var sju. Därifrån skrev hon sina egna korta pjäser som spelades upp i hennes morföräldrars hus. Det var faktiskt hennes mamma som uppmuntrade henne att gå in i showbusiness och, för att hjälpa till med detta, skrev in henne i en lokal dansskola och sedan flyttade de två till Los Angeles. Där dansade Yvonne på nattklubbar och deltog i skönhetstävlingar. Tja, det fungerade och i början av 1940-talet arbetade hon med kortfilmer och sedan filmer - hjälpt av hennes utseende, som ansågs exotiskt.
Vägen till Mockingbird Lane
Den första rollen där Yvonne fångade folks uppmärksamhet var titelkaraktären i Salome, där hon dansade (1945), följt av filmer som Slavflicka (1947), Orkanen Smith (1952), Fort Algiers (1953), Flame of the Islands (1956) och, signifikant, som Sephora i Cecil B. Demille's De tio budorden (1956). Sammantaget medverkade hon i 60 filmer mellan 1941-talet Harvard, här kommer jag, och 1964-talet En global affär . Många av dessa filmer tycktes höja henne i Hollywood, men på något sätt varade det inte och i mitten av 1960-talet behövde hon något mer stabilt ekonomiskt, vilket är den punkt som Munsters gick in i hennes liv.
SLAVFLICKAN, Yvonne De Carlo, 1947
Gå vidare
Följande Munsters , typspel gjorde det svårt för Yvonne att få rollerna i andra föreställningar utöver gäststjärnskådningar, och filmrollerna som följdes var ganska små. Hon omfamnade dock verkligen scenarbete, särskilt musikaler. Njuter av den nya generationen fans som växte upp och tittade på repriser av Munsters , hon skrev sin självbiografi, som publicerades 1987. Gift med Robert Drew Morgan från 1955 till 1973, hon hade två barn. Yvonne dog av hjärtsvikt den 8 januari 2007, 84 år gammal. Intressant nog fick hon ett par stjärnor på Hollywood Walk of Fame, en för sitt bidrag till TV och en för film.
FOLLIES, Yvonne De Carlo, Winter Garden Theatre, New York, 1971-72 (foto av Martha Swope)
19. Daniela Bianchi
Everett Collection; MGM
'Bond Girl' nr 2 var Daniela Bianchi, som spelade med Sean Connery i den andra Bond-filmen, Från Ryssland med kärlek (1963) som Tatiana Romanova. Hon föddes den 31 januari 1942 i Rom. Hennes röst kallades i 007-filmen på grund av hennes accent, hon spelade mest i franska och italienska filmer under resten av 1960-talet. Hon drog sig från att agera 1970 när hon gifte sig med Alberto Cameli, som dog 2018. Daniela är 78 år.
20. Donna Douglas (1932-2015)
Everett Collection; ImageCollect
Fans av Classic TV känner och älskar henne som Elly May Clampett Beverly Hillbillies (1962 till 1971). Donna Douglas , som föddes Doris Ione Smith den 26 september 1932 i Pride Louisiana, gästade i många TV-program på 1950- och 1960-talet (inklusive det klassiska avsnittet 'Eye of the Beholder' av Skymningszonen ). Filmkrediter inkluderar Abner (1959), Älskare komma tillbaka (1961) och Frankie och Johnny (1966). Hennes sista filmroll var i Chronicles of Life Trials (2013). Efter Beverly Hillbillies, hon dabblade i fastigheter, blev gospelsångare, gjorde välgörenhetsarbete för kristna barnhem, spelade in några album och författade en barnbok. Gift två gånger, hon hade ett barn. Donna dog av cancer i bukspottkörteln den 1 januari 2015 vid 82 års ålder.
21. Patty Duke (1946-2016)
Everett Collection; ImageCollect
När hon bara var 15, Anna Marie 'Patty' Duke (född 14 december 1946 i New York City) vann Oscar för sin skildring av Helen Keller i Mirakelarbetaren (1962), en roll hon hade sitt ursprung på Broadway. Året därpå, Sidney Sheldon (som skulle fortsätta skapa Jag drömmer om Jeannie 1965) skapade konceptet för Patty Duke Show , där skådespelerskan skulle spela identiska kusiner vars personligheter inte kunde ha varit mer olika - ett koncept inspirerat av att han märkte att hon tycktes ha två personligheter. Tyvärr kunde varken han, Patty eller någon annan kunna veta att hon faktiskt led av bipolär sjukdom. Det är något som skulle hemsöka henne under större delen av hennes liv.
Att gå in i 'Dollarnas dal'
Patty Duke Show avslutade sin körning 1966, och som svar vände hon tillbaka till filmer från början Doll of the Dolls , en over-the-top-anpassning av Jacqueline Susannes roman. Hon var Neely O'Hara, en sångare beroende av alkohol och droger. Medan filmen tjänade pengar fick Patty inte de bästa recensionerna, till stor del på grund av sin tidigare bild och vad hon försökte göra här. När hon flyttade tillbaka till tv började hon göra tv-filmer, vilket fick hennes tre Emmy Awards. Som var fallet med så många skådespelerskor på den här listan, blev TV-filmer ett sätt att leva när hon spelade i dussintals av dem. Ytterligare serier var Det krävs två (1982 till 1983), Hälsningar till chefen (1985) och Karens sång (1987). Patty gifte sig fyra gånger, inklusive till Familjen Addams stjärnan John Astin. Hon hade tre söner, varav två (Sean och Mackenzie Astin) är skådespelare. Hon dog den 29 mars 2016 av sepsis från en bruten tarm. Hon var 69.
VALLEY OF THE DOLLS, Patty Duke, 1967, TM & Copyright (c) 20th Century Fox Film Corp./courtesy Everett Collection
22. Carol Burnett
Everett Collection; ImageCollect
På ett sätt ger vi oss en kort stund Carol Burnett i att om du var tvungen att koka hennes karriär gjort till en sak, skulle det utan tvekan vara Carol Burnett Show (1966 till 1978), utan tvekan den största komedi-sortens show som någonsin producerats. Född 26 april 1933, när Carol gick på college, ville hon studera som dramatiker men fann att hon också var tvungen att gå på en skådespelarkurs. Hon släppte alla hämningar och upptäckte att människorna som hon framförde brusade av skratt och plötsligt hittade hon sitt kall. Hon gjorde sin väg till tv, hon uppträdde i olika program och gjorde gästspel i avsnitt. Allt detta ledde till att CBS producerade hennes olika show, som skulle fortsätta vinna 25 Emmy Awards och samla sådana som Harvey Korman, Tim Conway och Vicki Lawrence.
Expanding Her Horizons
Efteråt fortsatte Carol att visas i en mängd olika serier (inklusive god vän Lucille Ball Lucy Show ), TV-filmer (vissa dramatiska) och funktioner (filmversionen av Annie bland dem). Hon producerade och återkom också Mammas familj , baserat på skiten från hennes show. Hon har skrivit ett antal memoarer och fackböcker. Carol var gift tre gånger, med Don Saroyan från 1955 till 1962, Joe Hamilton från 1963 till 1984 och Brian Miller 2001. Hon har tre barn. Carol är 87.
CAROL BURNETT SHOW, Carol Burnett, Lucille Ball, 1967-79
23. Doris Day (1922-2019)
Everett Collection; Pinterest
Den legendariska skådespelerskan, sångaren och djuraktivisten föddes Doris Mary Anne Kappelhoff den 3 april 1922 i Cincinnati, Ohio. Planerna på att bli dansare spårades av en bilolycka. Medan hon återhämtade sig började hon sjunga med i radion och folk märkte för första gången att hon hade en underbar röst. Doris Day började sjunga med ett litet band och gick så småningom på turné med Les Brown och spenderade två år på att spela Bob Hops radioprogram. Detta skulle leda till ett kontrakt med Warner Bros om att göra filmer och medan många av dem inte var så bra, de ögonblick när hon fick sjunga? Alla blåstes bort.
Det är mer som det!
När hennes kontrakt slutade blev Doris en oberoende agent och började göra bra filmer, som James Cagney's Älska mig eller lämna mig , Alfred Hitchcock's Mannen som visste för mycket, och Bob Fosse-koreograferade Pyjamaspelet . Och som om hon inte redan hade imponerat på folk gjorde hon ännu ett skift och började göra sina sexkomedier med Rock Hudson, som Sängprat; och liknande filmer med Cary Grant, James Garner och Rod Taylor.
PILLOW TALK, från vänster: Doris Day, Rock Hudson, 1959
Förändrade tider tar deras avgift
I slutet av 1960-talet förändrades samhället. Mycket . Doris filmer kändes plötsligt daterade och korniga, och situationen hjälpte inte av en minskande kvalitet på manusen. Som det skulle visa sig, gjorde hennes man, Martin Melcher, fruktansvärda erbjudanden för henne, för han behövde pengarna. Han gick faktiskt igenom mycket av hennes förmögenhet utan att hon ens insåg det. Efter att han dog fick hon veta att hon faktiskt hade 50 000 dollar i skuld. Och dessutom undertecknades hon för att spela i en sitcom. Det blev till Doris Day Show, som pågick från 1968 till mars 1973; och ett par specialerbjudanden. Medan hennes skäl för att göra allt detta inte var något hon ville hantera, är sanningen att hon tjänade mycket pengar med dem, vilket tog henne ur skuld.
DORIS DAY SHOW, från vänster, Doris Day, Kaye Ballard, 1968-73
Livet utan Hollywood
När dessa åtaganden bakom henne vände hon sitt fokus mot djuraktivism, även om hon också var värd för en talkshow på CBN Doris Dags bästa vänner , som gick 26 avsnitt mellan 1985 och 1986 - inklusive en med Rock Hudson. Ett viktigt avsnitt var det med Rock Hudson (även om han inte erkände att han led av AIDS vid den tiden). Hon gifte sig fyra gånger mellan 1941 och 1982 och hade en son. Efter att ha fått lunginflammation dog Doris den 13 maj 2019, 97 år gammal.
GLASBOTTEN, Doris Day, 1966
24. Barbara Feldon
Everett Collection; ImageCollect
Om du har märkt det har du inte hört mycket från de senaste decennierna Barbara Feldon , vår agent 99 från Bli smart , och hon är helt bra med det. Hennes första anställning i showbranschen var som en showgirl i en återupplivning av Ziegfeld Follies - vilket ledde henne till att vara en tävlande i TV-spelprogram $ 64.000 frågan 1957 och vann huvudpriset. På något sätt förstörde det dock hennes nya image som skådespelerska och hon gick i pension av olika slag. Hon kunde så småningom få fotfäste i modellerings- och tv-reklamvärlden.
Skulle du tro ...
Ett kontrakt med Revlon följde liksom reklamfilmer, som var så populära att det ledde till gäststjärnor i många serier, inklusive Mannen från U.N.C.L.E. Det ledde i sin tur till James Bond-förfalskning Bli smart tillsammans med Don Adams som Maxwell Smart, Agent 86 för CONTROL. För sin del gillade hon tanken på att ha en 'familj' som hon kunde vara med varje dag när hon gjorde showen.
Mannen FRÅN U.N.C.L.E., från vänster: Barbara Feldon, Robert Vaughn, 'The Never-Never Affair', (säsong 1, sändes 22 mars 1965), 1964-68.
Inte riktigt så 'smart'
Bli smart slutade 1970 efter fem säsonger och 138 avsnitt. Under åren efter det gästade Barbara inte bara på olika shower ( Skål och Galen i dig bland dem), men 15 TV-filmer, inklusive Bli smart igen (1989). Det behöver inte sägas att hon repriserade rollen 99 för den filmen och gjorde det en gång till i en kortlivad show som bara heter Bli smart , med hon och Don Adams som tar en bakre position till karaktärernas son, Zach (Andy Dick). 1980 uppträdde hon på Broadway i Dåtid . De senaste åren har hon inte gjort mycket, vilket hon är mycket glad över, betonade utan tvekan i sin bok Living Alone & Loving It: A Guide to Relishing the Solo Life . Hon var gift med Lucien Verdoux-Feldon från 1958 till 1967 och med sin partner Burt Nodella från 1968 till 1979.
BLI SMART, Barbara Feldon, 1965-1970.
25. Honor Blackman (1925-2020)
Everett Collection; ImageCollect
Där är en Fantastisk ögonblick i James Bond-filmen Guld finger när Sean Connery's 007 vaknar efter att ha slås ut på ett plan. Framför honom står en kvinna som riktar en pistol mot honom. 'Vem är du?' han frågar. Hon svarar, 'Mitt namn är Pussy Galore,' som Bond, utan att missa ett slag, erbjuder, 'Jag måste drömma.' Legendarisk! Att väcka den karaktären av Pussy Galore till liv är Honor Blackman, mest känd i början av 1960-talet för sin roll som Cathy Gale i den brittiska serien Hämnarna (som inte har något att göra med Iron Man, Captain America och killarna).
'You’re a Woman of Many Parts, Pussy.' - James Bond
Född den 22 augusti 1925 i England tog Honor Blackman de lektioner som hennes föräldrar erbjöd henne att dela och började studera vid Guildhall School of Music. Efter examen blev hon en understudy för pjäsen Marsvin , hålls på Londons West End. Fler roller följde och sedan gjorde hon övergången till brittiska filmer. På 1960-talet började hon ta judolektioner som förberedelse för Hämnarna . Hon var en del av showen 1962 till 1964 och lämnade för att skjuta Guld finger .
En tvist av sand, Honor Blackman, 1968
Njuter av singellivet
Under de kommande åren skulle hon vara tillbaka på scenen vid ett flertal tillfällen (inklusive en produktion från 1981 Ljudet av musik och 2007, Kabare) , i filmer och på TV, både i Amerika och Storbritannien. Honor spelade också in lite musik och deltog i en Läkare som ljuddrama. Hon var gift två gånger, med Bill Sankey från 1948 till 1956 och Maurice Kaufmann från 1961 till 1975. Efter deras skilsmässa var hon singel och uppgav att hon tyckte om den livsstilen bättre. Hon dog av naturliga orsaker den 5 april 2020 vid 94 års ålder.
GOLDFINGER, Gert Frobe, Honor Blackman, Sean Connery, 1964.
26. Annette Funicello (1942-2013)
Everett Collection (2)
På 1950-talet blev Amerika kär i Annette Funicello när hon var en del av TV-apparater Mickey Mouse Club , och den kärleksaffären fortsatte på 1960-talet när hon spelade med Frankie Avalone i ett antal 'Beach Party' -filmer. Efter att ha sjungit som en Mousketeer bestämde hon sig för att fortsätta det och spelade in singlarna 'O Dio Mio', 'Tall Paul' och 'Pineapple Princess' och kan höras på 20 album.
'Tillbaka till stranden'
Annette dök upp på TV i avsnitt av Danny Thomas Show , Räv , Wagon Train, Love American, Style, Growing Pains, och Fullt hus (med Frankie Avalon). Sedan fanns det filmer som Den lurviga hunden (1959), Bikini Beach (1964), Fireball 500 (1966) och Thunder Alley (1967). Hon och Frankie återförenades för campingen Tillbaka till stranden (1987). Hon har skrivit sin självbiografi ( En dröm är en önskan ditt hjärta gör ) och flera poster i Annette Mysteries . En långvarig talesman för Skippy jordnötssmör 1992 meddelade hon att hon led av multipel skleros. Gift två gånger med Jack L. Gilardi från 1965 till 1981 och Glen D. Holt 1986 till sin död den 8 april 2013 vid 70 års ålder.
TILLBAKA TILL STRANDEN, Annette Funicello, Frankie Avalon, 1987.
27. Tippi Hedren
Everett Collection; ImageCollect
Arbetade som modell och visas i tv-reklam i slutet av 1950-talet och början av 1960-talet, Tippi Hedren (faktiskt född Nathalie Kay Hedren den 19 januari 1930) fångade regissören Alfred Hitchcocks uppmärksamhet, som undertecknade henne på ett sjuårigt kontrakt. Resultatet var att hon skulle spela i hans skräckfilm från 1963 Fåglarna och det störande psykologiska dramat, Marnie (1964), med Sean Connery i huvudrollen. På många sätt gjorde Hitchcock henne genom helvetet och, särskilt på Marnie , var lika besatt av Tippi som Connerys karaktär var med hennes. Efter två filmer gick hon och regissören varandra.
”Lions, Lions and More Lions”
År 1969 var Tippi och hennes dåvarande man, Noel Marshall, i Afrika för att skjuta filmen Satans skörd . Efter att en spelvakt flyttade ut från ett hus där såg de en lejonstolthet i huvudsak flytta in och anpassa sig till att bo där. Som ett resultat skrev Noel ett manus som heter Lions, Lions och More Lions (senare titeln Ryta ). De fick på något sätt tillstånd att skjuta filmen på en ranch som de hade köpt i Acton och det tog många år och 17 miljoner dollar att producera den med riktiga djur (åtföljd av verkliga livshotande misshandel). När det var över var Tippi fast besluten att komma med pengar för att hjälpa djuren och gjorde det genom att skapa The Roar Foundation, en ideell organisation vars enda syfte var att ta hand om dem. För att samla in pengar skulle hon ta alla projekt som erbjöds henne, oavsett hur låg budget. Vad det betyder är att det finns alldeles för många titlar att försöka lista här.
FÅGORNA, Tippi Hedren (mitt), 1963
Den personliga grejen
Tippi har varit gift tre gånger, med Peter Griffith från 1952 till 1961, Noel Marshall från 1964 till 1982) och Luis Barrenechea från 1985 till 1995. Hon är mor till skådespelerskan Melanie Griffith och farmor till Dakota Johnson. En verklig skådespelare!
Tippi Hedren och dotter Melanie Griffith 1994 Foto av Michael Ferguson / PHOTOlink / Everett Collection (Tippi Hedren Melanie Griffith1059)
28. Sally Field
Det råder ingen tvekan om det Sally Field måste ha känt sig massiv rättfärdigande när hon vann Oscar för sin prestation i (särskilt) Norma Rae och Platser i hjärtat . Hon började med sitcom Gidget (1965 till 1966), som hon gärna ser tillbaka på. Detta är diametralt motsatt hennes känslor om Den flygande nunnan (1967 till 1970) - i princip har hon praktiskt taget inget bra att säga om det. Hennes frustration härrör från det faktum att hon inte fick växa upp eller spela en karaktär som på något sätt speglade det förändrade samhället i slutet av 1960-talet. Hennes tredje show, Flickan med något extra (1973 till 1974), var ganska glömsk. Men hennes frustrationer över allt detta förändrade hennes liv.
”Sybil” och ”Banditen”
Sally gick för att studera på The Actor's Studio med Lee Strasberg, som hjälpte henne att ge bort vad hennes karriär på TV hade varit och gå vidare till nästa nivå - vilket hände nästan omedelbart. 1976 spelade hon in i TV-filmen Sybil som en karaktär som lider av multipel personlighetsstörning som var så kraftfull, tog Sally hem Emmy Award och alla lade märke till. När hon flyttade till den stora skärmen spelade hon med Burt Reynolds i den stora hit Smokey and the Bandit, två år senare var det filmen om fackföreningens arrangör Norma Rae och därifrån ett skifte fram och tillbaka de närmaste åren mellan komedier och drama, inklusive det tidigare nämnda Platser i hjärtat .
NORMA RAE, Sally Field, 1979. TM och Copyright 20th Century Fox Film Corp. Alla rättigheter förbehållna. Artighet: Everett Collection.
En välkomståtergång till TV
Många andra filmer följde under årtiondena, både drama och komedier. Och när hon gjorde tillbaka till tv var det ett mycket mer komplext medium än det hon lämnade. Sally hade en återkommande roll ÄR , visas i 12 avsnitt mellan 2000 och 2006; och var matriark av Bröder systrar (2006 till 2011). Sally, född den 6 november 1946, var gift med Steve Craig från 1968 till 1975 och Alan Greisman från 1984 till 1993. Hon var romantiskt involverad i Burt Reynolds från 1977 till 1980. Hon har tre barn. Sally är 73.
FRU. DOUBTFIRE, Sally Field, 1993
29. Tina Louise
Everett Collection; ImageCollect
När du tänker på Tina Louise - som är fallet med alla hennes medstjärnor - det är omöjligt att inte ha bilder av Gilligan's Island TV-serier kommer att tänka på. Men sanningen är att Tina faktiskt uppnådde väldigt mycket innan hon spelade Ginger, 'The Movie Star', och även efter, trots alla dessa rykten om typprognoser.
En aktiv stjärna
Under åren fram till Gilligan's 1964 debuterade hon i åtta långfilmer från 1958 Guds lilla tunnland. Det fanns också ett dussin tv-framträdanden under denna tid, som växlade mellan drama och komedier. Och hon var på Broadway i musikalen Fade Out - Fade In , när hon var tvungen att åka till Kalifornien för att börja filma serien.
GUDS LITTLE ACRE, Tina Louise, 1958
Lämna ”ön” bakom
Det finns ingen hemlighet i det faktum att Tina blev trött på det material som gav henne vidare Gilligan's Island , och vägrade att visas i de tre återföreningsfilmerna som skulle filmas i slutet av 70- och början av 80-talet, men hon fortsatte verkligen att arbeta. Under åren är Dean Martins Matt Helm-äventyr bland hennes filmkrediter The Wrecking Crew (1968), Men jag vill inte gifta mig! (1970), The Stepford Wives (1975), Hell Riders (1984), Välkommen till Woop Woop (1997) och Gobeläng (2019). Och sedan fanns dussintals TV-uppträdanden när det gäller filmer och avsnitt, några av dem mycket mörk jämfört med Gilligan's Island . Hon var gift med Les Crane från 1966 till 1971 och har en dotter som heter Caprice Crane. Tina är 86.
GILLIGAN'S ISLAND, från vänster: Alan Hale Jr., Tina Louise, Bob Denver, (1964), 1964-1967. ph: Ron Thal / TV Guide / Courtesy Everett Collection
30. Carolyn Jones (1930-1983)
Everett Collection (2)
Medan Carolyn Jones skjuter Familjen Addams , berättade hon för media anledningen till att hon undertecknade på grund av brist på filmarbete, men hon kommenterade: ”Showen har gett mig en helt ny uppsättning fans - tonåringarna. När det gäller att bli skriven är jag inte orolig. Jag var en stjärna i filmer innan jag var en stjärna på TV. Folk borde komma ihåg det. Jag hoppas.' Tja, de gjorde det inte; när det gäller de flesta människor, Carolyn Jones är Morticia Addams. Men vi kommer ihåg det nu.
Klassiska poäng
För Bachelor Party (1957) hon nominerades till Oscar för bästa kvinnliga biroll, hon uppträdde i sci-fi-klassikerna Världens krig (1953) och Invasion of the Body Snatchers (1956), var i Marilyn Monroe The Seven Year Itch , var en del av Alfred Hitchcocks Mannen som visste för mycket (1956) och spelade med Elvis i King Creole (1958) och Dean Martin och Shirley MacLaine i Karriär (1959).
KARRIÄR, Shirley MacLaine, Dean Martin, Carolyn Jones, 1959
'Familjen Addams'
Carolyn spelade Morticia på Familjen Addams från 1964 till 1966 genererade snygg sexuell kemi med co-star John Astin som Gomez. När showen var över medverkade hon i fyra filmer, den sista var 1979-talet Lycka till, fröken Wyckoff ; och många TV-program, inklusive fem avsnitt av Läderlappen TV-show som Marsha, Queen of Diamonds. Hon repriserade rollen som Morticia på tv-filmen 1977 Halloween och den nya familjen Addams . Hennes sista skådespelare var i åtta avsnitt av tvålopera dagtid Capitol som Myrna Clegg. Mellan 1950 och 1982 gifte sig Carolyn fyra gånger (inklusive den framtida producenten Aaron Spelling). 1982 fick hon diagnosen koloncancer och dog den 5 augusti 1983. Hon var bara 53 år gammal.
ADDAMS FAMILJEN, från vänster: John Astin, Carolyn Jones, (19641966). ph: Philippe Halsman / TV Guide / Courtesy Everett Collection
31. Lara Parker
Dan Curtis Productions; ImageCollect
En av de stora sensationerna på 1960-talet, även om det verkligen var många av dem - The Beatles, James Bond, Batman, etc. - var skräcksåpopera dagtid Mörka skuggor . Med framgången med Jonathan Frid som vampyr Barnabas Collins kom författarna med alla möjliga övernaturliga varelser, varav en var Angelique, häxan som spelades av skådespelerskan Lara Parker. Du skulle vara svårt att hitta någon som är så glad över att vara ond som Lara är. Hon tog karaktären till storbildsskärmen 1971 Night of Dark Shadows , och när showen slutade samma år började hon visas i många olika TV-program. Hon har tagit scenroller i Kvinnan är min idé , Lulu, och En pistolspel . Men Mörka skuggor har aldrig varit långt ifrån henne. Hon har skrivit tre romaner inspirerade av showen och har uttryckt karaktären i en serie ljuddramor. Hon har varit gift två gånger och är mamma till tre. Lara är 81 år.
32. Molly Peters (1942-2017)
Molly Peters då och nu, med Sean Connery i 'Thunderball' (Everett Collection; ImageCollect)
Visserligen Mollys roll i den fjärde James Bond-filmen, Thunderball (1965), var kort, men det var jättekul. När Bond (Sean Connery) nästan dödas på ett hälsocenter lyckas han rycka av smärtan när han inser att anställd Patricia Fearing kan komma i trubbel om han säger något. Inte för att han är en trevlig kille, han räknar bara med att det är tillräckligt för henne att sova med honom. Hmm. Förmodligen inte kunde komma undan med det idag. Hennes karriär var mycket begränsad och uppträdde i bara sex ytterligare filmer och två gäststjärnor på TV. Molly dog den 30 maj 2017, 75 år gammal.
33. Elizabeth Montgomery (1933-1995)
Everett Collection (2)
Dotter till skådespelaren Robert Montgomery, Elizabeth Montgomery bestämde sig för att kartlägga sitt eget öde och - utan pappas hjälp (även om hon gjorde sin debut i hans TV-show Robert Montgomery presenterar ) - började göra filmroller, vilket ganska snabbt ledde till att hon spelade i Classic TV-sitcom Förtrollad . Den showen pågick från 1964 till 1972 och fortsätter att glädja publiken idag i denna berättelse om en häxa och en dödlig som försöker få deras äktenskap att fungera. Efter showen ägnade hon sig åt dramatiska tv-rörelser för att skaka av sig rollen som Samantha Stephens. Hon var gift fyra gånger och hade tre barn. Tyvärr dog Elizabeth den 18 maj 1995, 62 år gammal av cancer. För mycket mer om skådespelerska liv och karriär, klicka HÄR .
34. Julie Christie
Everett Collection (2)
Född 14 april 1940 i Brittiska Indien gjorde Julie sin scendebut 1957 följt av några brittiska TV-framträdanden. Hon var på jakt efter rollen som Honey Ryder i den första James Bond-filmen, Dr. Nej , som gick till Ursula Andress (som bara råkar vara högst upp på listan). Hennes tidiga roller inkluderar Billy Liar (1953), Älskling (1965), för vilken hon vann Oscar för bästa skådespelerska; Läkare Zhivago (1965), Fahrenheit 451 (1966), McCabe och fru Miller (1971), Oscar-nominerad; Schampo (1975), Golden Globe Award för bästa skådespelerska; R soldatens eturn (1982) och listan fortsätter. Hennes senaste film är 2012-talet Ditt sällskap . Gift med Duncan Campbell, Julie är 80 år.
35. Diahann Carroll (1935-2019)
Everett Collection (2)
Diahann Carroll uppnådde ett antal första under sin livstid. Till att börja med vann hon 1962 Tony Award för bästa skådespelerska för sin roll i Broadway-musikalen Inga strängar , den första svarta kvinnan som gjorde det. 1974 spelade hon med James Earl Jones i filmen Claudine och nominerades till Oscar för bästa skådespelerska. Och sedan 1968 var det hennes ledande roll i sitcom Julia , den första amerikanska tv-serien som har en svart kvinna i centrum, särskilt i en icke-stereotyp roll. Alla verkligen fantastiska prestationer och det var så mycket mer i en karriär som sträckte sig från 1954 till 2011.
Her Destiny Was 'Dynasty'
Hennes poäng i film, TV och på scenen är omfattande, och bortom dem kan hon höras sjunga på ungefär ett dussin album. Bredvid Julia , den tv-serie som fick henne mest uppmärksamhet var Dynasti som Dominique Deveraux. Hon var gift fyra gånger, med Monte Kay (1956 till 1963), Fred Glusman (1973 - skild samma år), Robert DeLeon (1975 till sin död 1977) och sångaren Vic Damone (1987 till 1996). Hon var också romantiskt involverad med Sidney Poitier (1959 till 1968) och David Frost (1970 till 1973). Hon hade ett barn. Född den 17 juli 1935 i Bronx, New York, dog hon den 4 oktober 2014, 84 år gammal av bröstcancer.
DYNASTY, Diahann Carroll, Joan Collins, (1985), 1981-89, Aaron Spelling Prod. / Courtesy: Everett Collection
36. Natalie Wood (1938 till 1981)
Natalie Wood i en av hennes första filmer, 'The Blue Veil', och hennes sista, 'Brainstorm' (Everett Collection)
Natalie Wood dog den 29 november 1981, under mystiska omständigheter, efter att ha av misstag fallit av en båt som hon var på med dåvarande make Robert Wagner och vän Christopher Walken. Vad hände exakt? Ingen vet med säkerhet, och det är inte något som utforskas här. Ville bara få det ur vägen. Vad kommer utforskas är det faktum att Natalie, som var 43 när hon dog, hade en ganska omfattande karriär. Född den 20 juli 1938 i San Francisco, debuterade hon som 4-åring i en femton sekunders sekvens i Glädjeland (1943). Därefter klockan 7 spelades hon mot Orson Welles och Claudette Colbert I morgon är evigt (1946), sedan med Maureen O'Hara i Mirakel på 34th Street (1947). Och sedan med Fred MacMurray i Far var en backback (1949), Margaret Sullivan i Inga sorgliga låtar för mig (1950), James Stewart i Jackpot (1950), Joan Blondell i Den blå slöjan (1951) och Bette Davis i Stjärnan (1952). Det behöver inte sägas att hon redan som barn var en stjärna!
En karriär i brand
Med tanke på hennes framgång på den stora skärmen är det lite förvånande att hon tog på sig TV-sitcom Familjens stolthet från 1953 till 1954. Året därpå, när hon var 16, var hon tillbaka på storskärmen med James Dean och Sal Mineo i Rebell utan anledning, för vilken hon nominerades till en Oscar i kategorin bästa kvinnliga biroll. Det var några tuffa år där, men hon kom tillbaka Glans i gräset (1961), som fick henne en nominering för en Oscar, Golden Globe Award och BAFTA Award - saker vände sig. Nästa upp, West Side Story (1961), baserad på Broadway-musikalen liksom hennes följande film, Zigenare (1962).
Natalie Wood i 'West Side Story' och 'Gypsy' (Everett Collection)
En dotter, en emmy och tyvärr slutet
Hon avslutade 1960-talet med komedin för sexuell befrielse Bob & Carol & Ted & Alice (1969). Efter födelsen av sin dotter, Natasha Gregson, tog Natalie en sex års paus från att agera. När hon återvände gjorde hon några måttligt framgångsrika filmer, men hittade juicierare roller på tv, inklusive en remake av Härifrån till evigheten (1979), för vilken hon tog hem ett Golden Globe-pris för bästa skådespelerska. Vid tiden för hennes död spelade hon in science fiction-filmen Spåna (släpptes 1983) och hade redan kartlagt planer för hennes nästa projekt, inklusive hennes scendebut. Natalie var gift två gånger, med Robert Wagner från 1957 till 1962 och sedan igen 1972 tills hennes död; och Richard Gregson från 1969 till 1972. Hon hade två barn.
BRAINSTORM, Christopher Walken, Natalie Wood, 1983, MGM / Courtesy: Everett Collection
37. Peggy Lipton (1946-2019)
Everett Collection; ImageCollect
När hon var 15 blev Peggy Lipton - som kallade sig själv som en 'Topanga Canyon hippie' - en modell för Ford Agency, vilket ledde till hennes första TV-gästrollroll på Förtrollad . Sju andra samt långfilmen Blå följde innan hon kom till hennes mest kända roll, ”hippie-polisen” Julie Barnes Mod-truppen (1968 till 1973). Och då? Hon gifte sig med producenten Quincy Jones och tog 15 år ledigt för att uppfostra sina barn, Kidada och Rashida Jones. Hon repriserade rollen som Julie 1979 Mod-truppens återkomst men kom inte riktigt tillbaka förrän 1988 med långfilmen Purple People Eater och sedan i TV-serien Tvillingtoppar (1990 till 1991). Hennes sista roller 2017 var på En hunds syfte på storskärmen och Det finns ... Johnny! på det lilla. Hon spelade in ett par album och fem singlar. Peggy dog den 11 maj 2019 av koloncancer vid 72 års ålder.
38. Kathryn Leigh Scott
Kathryn Leigh Scott från 'Dark Shadows' (Everett Collection; ImageCollect)
Den andra mest framträdande skådespelerskan på Mörka skuggor förutom Lara Parker var Kathryn Leigh Scott, som spelade Collinsport-servitrisen Maggie Evans, som skulle visa sig vara en reinkarnation av vampyren Barnabas Collins förlorade kärlek, Josette du Pres. Född 26 januari 1943 hade Kathryn arbetat som Playboy Bunny i den ursprungliga New York Playboy Club. Efter examen från American Academy of Dramatic Arts anställdes hon för att spela Maggie på Mörka skuggor genom hela körningen 1966 till 1971. Hon spelade också karaktären i 1970-filmen, House of Dark Shadows . Förutom att uppträda i olika filmer och TV-serier genom åren (den senaste var 2018-talet En regnig dag i New York ), hon är också skaparen och operatören av oberoende förläggare Pomegranate Press, för vilken hon har skrivit böcker om Mörka skuggor , hennes Playboy Bunny år och mycket mer. Hon har uttryckt karaktären av Maggie och andra i en serie av Mörka skuggor ljuddramor från Big Finish Productions. Hon har varit gift två gånger, med Ben Martin från 1970 till 1990 och Geoff Miller från 1991 till hans död 2011. Kathryn är 77 år.
39. Diana Rigg (1938-2020)
Everett Collection; ImageCollect
Den brittiska födda Diana Rigg, som först gick bort den 10 september 2020, debuterade scen 1957 i Den kaukasiska krita cirkeln. Så imponerande var hon att hon bara två år senare gick med i Royal Shakespeare Company, vilket skulle leda till ett brett utbud av shower och en scenkarriär som skulle hålla mest under hennes liv, så tidigt som Kung Lear 1964 och så sent som My Fair Lady 2018.
'Hämnarna'
Hon var långt ifrån begränsad till scenen, men det fanns verkligen brittisk tv, som började (lämpligt nog) med en tv-filmversion från 1959 av En midsommarnattsdröm och fortsätter till Svart Narcissus , som hon sköt strax före sin död, men inte har planerats ännu. Hennes breakout-roll som fångade publikens uppmärksamhet var Emma Peel, tillsammans med Patrick Macnee, i spionäventyret Hämnarna . Just den spelningen varade från 1965 till 1968.
AVENGERS, Diana Rigg, (1965-1968), 1961-1969
Gifta sig med James Bond
Liksom Honor Blackman före henne - som hade fått upp från Hämnarna att spela Pussy Galore i Guld finger - Diana gick i huvudsak från showen till den sjätte James Bond-filmen, På hennes majestets hemliga tjänst (1969) Den första utan Sean Connery, den presenterade den australiensiska modellen George Lazenby som 007, och var en helt annan post i serien - Bond blir kär i Dianas Tracy di Vicenzo, de gifter sig när hon mördades av Bonds fiende, Ernst Stavro Blofeld . Mycket tunga saker för en av dessa filmer och Diana är fortfarande en av 007s favoritledande damer. Mer nyligen uppträdde Diana i 18 avsnitt av Game of Thrones som Olenna Tyrell. Hon var gift två gånger, med Menachem Gueffen från 1973 till 1976 och Archie Stirling från 1982 till 1990. Hon är mor till Rachael Stirling.
PÅ Hennes MAJESTETS HEMLIGA TJÄNST, Diana Rigg, George Lazenby, 1969
40. Gail Fisher (1935-2000)
MANNIX, (från vänster): Mike Connors, Gail Fisher, 'The Sound of Darkness', (säsong 3, sändes 6 december 1969), 1967-75.
Som det var fallet med Nichelle Nichols och Diahann Carroll, är det viktigt att lyfta fram skådespelerskan Gail Fisher som en av få svarta skådespelerskor som har en framträdande roll på primetime-serien på 1960-talet. I det här fallet är showen Mike Connors Mannix , en privatdetektivserie. Gail spelade sin sekreterare Peggy Fair på showen som pågick från 1968 till 1975. Det var en del för vilken hon vann både Golden Globe Award och Emmy Award, den första svarta kvinnan som vann heller. Hon föddes den 18 augusti 1935 i Culver City, Kalifornien, och sades på vägen mot att agera genom att vinna en tävling sponsrad av Coca-Cola som gav henne stipendiet att studera vid American Academy of Dramatic Arts.
Hennes väg till skådespelare
Gail uppträdde i två avsnitt av Veckans spel mellan 1959 och 1960 och följde med Försvararna 1962. Hon hade en återkommande roll Doktorerna 1963 och gjorde några andra gästspel tills hon fick rollen Mannix . När showen avslutades 1975 , hon gjorde några fler gästspel, den sista var på 1986-talet Han är borgmästaren . Hon var gift två gånger, med John Levy från 1964 till 1972 och Robert A. Walker 1973. Hon hade två barn. Gail dog den 2 december 2000 av njursvikt. Hon var 65 år.
MANNIX, Gail Fisher, 1967-75.
41. Erin Murphy
Everett Collection; ImageCollect
Det finns en gedigen historia av barnaktörer som växer upp för att ha tågvrak från vuxenlivet, men det finns undantag. Gå till, naturligtvis, är Ron Howard från Andy Griffith Show , men ett annat fantastiskt exempel är Erin Murphy , som spelade unga Tabitha Stephens på Förtrollad och på alla sätt verkar det som en fantastisk människa. Född Erin Margaret Murphy den 17 juni 1964 (tillsammans med brodern tvillingsyster Diane), vid tre års ålder gick hon med i showen och uppträdde i totalt 103 avsnitt. Under den första säsongen delade Erin under cirka 18 avsnitt Tabitha-rollen med Diane, men när deras utseende började skilja sig bestämde producenterna att gå med Erin. Sedan dess har hon spelat i många reklamfilmer, jobbat som casting regissör, makeupartist, stunt-double (för skådespelerskan Virginia Madsen), skådespelare, motiverande högtalare och en modell för Hang Ten badkläder. Utöver allt detta har hon varit korrespondent för TVLand och Fox Reality Channel. Hon har varit gift tre gånger, med Terry Rogers 1984 till 1989, Eric Eden från 1993 till 1998 och Darren Dunkel sedan 1998. Hon har sex barn.
42. Ann-Margret
Everett Collection; ImageCollect
Ann-Margret , som är föremål för en miniprofil i följeslagaren till detta galleri ägnas åt 70-talet , föddes Ann-Margret Olsson den 28 april 1941. Ursprungligen avsåg hon att vara dansare, så gick hon så småningom över till sång och sedan skådespel. Hon spelade in 14 album genom åren, det första 1961-talet Och här är hon ... Ann-Margret , som åtföljdes av singlarna 'I Just Don't Understand' och 'It Do Me So Good.' 1961 undertecknades hon också på ett sjuårigt kontrakt av 20th Century Fox.
'Ann-Margrock presenterar'
Det fantastiska med Ann-Margret är att hennes karriär startade på 1960-talet med filmer som Hej hejdå Birdie (1962), Länge leva Las Vegas (1964), som utlöste hennes romantiska förhållande med Elvis; Dean Martin's Mördarens rad (1966) och Profeten (1968), men det har aldrig slutat! Mellan storbilds-och TV-filmer har hon arbetat konsekvent, senast i far (2018) och den för närvarande inspelade filmen Välkommen till Pine Grove! . Det har också förekommit en del (inte en överväldigande) mängd TV-framträdanden, men få kan jämföras med hennes 1963-utseende i animerad form på Familjen Flinta , i avsnittet 'Ann-Margrock Presents.'
THE FLINTSTONES, 1960-66, Ann-Margret som Ann Margrock, 1963
Bli personlig med Ann
Förutom Elvis var Ann-Margret romantiskt engagerad med Eddie Fisher. Hon var gift endast en gång, med skådespelaren vände (hennes) chef Roger Smith. De gifte sig den 8 maj 1967, och de var tillsammans till hans död den 4 juni 2017. Även om hon inte hade några egna barn är hon styvmor till Rogers tre barn. Hon är 79.
ANN-MARGRET, 1960-talet
43. Marlo Thomas
Everett Collection; ImageCollect
Margaret Julia 'Marlo' Thomas föddes den 21 november 1937 i Detroit, Michigan. Dotter till skådespelaren / sångaren / producenten Danny Thomas, hon startade sin egen karriär på tv på 60-talet, inledande med ett avsnitt av De många kärlekarna till Dobie Gillis och följt av bland andra Bonanza , Min favorit marsman, The Donna Reed Show och Jag är Casey . Men sedan, ganska oväntat, dök hon upp i sin egen serie, Den tjejen , spelar blivande skådespelerska Ann Marie.
Ändra kvinnors roll på TV
Den tjejen är fortfarande en viktig show i TV: s historia, särskilt när det gäller att visa upp starka, oberoende kvinnor. Det är en verklig utveckling från juni Cleaver Lämna det till bäver till Ann Marie, Mary Richards på Mary Tyler Moore Show, Ally McBeal i showen med samma namn, och så vidare. Ironiskt nog uppnådde Marlo allt hon ville med showen under körningen 1966 till 1971, men på sätt och vis kände hon sig också fångad av den och var tvungen att slå tillbaka lite när det gäller andra roller. Hon skrev 1972 en barnbok med titeln Fri att vara ... Du och jag , som också inspirerade inspelningar och TV-specialerbjudanden. Nästa år lanserade hon och Gloria Steinem bland annat Ms. Foundation for Women, som presenterade 'liberala kvinnors röster i samhällen över hela landet.'
Från vänster spelar sitcom Elizabeth Montgomery (BEWITCHED), Judy Carne (LOVE ON A ROOFTOP) och Marlo Thomas (THAT FLICK) 1966.
Flytta bakåt och framåt mellan filmer och TV
Marlo debuterade på 1970-talet Jenny och skulle fortsätta att visas i tio andra när hon kom till 2018-talet Ocean's 8 . Det har varit många TV-filmer genom åren och gäststjärnor, inklusive en återkommande roll som Rachels mamma, Sandra Green, på Vänner ; och domare Mary Clark på Lag och ordning: Enheten för specialoffer . Hon har varit gift med före detta talkshowvärd Phil Donahue sedan 1980 och är styvmor till fem. Marlo är 82.
DEN FLICKA, Marlo Thomas, 1966-71
44. Shirley Jones
Everett Collection; ImageCollect
små skurkar före och efter
För Shirley Jones 2020 är en festlig tid i det faktum att Partridge-familjen firar sitt 50-årsjubileum och det finns fortfarande så många människor som bryr sig djupt om den showen. Men uppenbarligen finns det mycket mer i Shirley's karriär än så. Hon föddes den 31 mars 1934 i Charleroi, Pennsylvania. Saker fick en imponerande start för henne när hon gick till ett öppet casting-samtal varannan vecka genom vilket låtskrivarna Richard Rodgers och Oscar Hammerstein skulle hitta talang för sina musikaler. Hennes audition var så imponerande att Rodgers och Hammerstein tecknade henne på ett personligt kontrakt - den enda gången de någonsin hade gjort en sådan sak.
The Rodgers & Hammerstein Musicals och mer
Shirley sattes in i filmatiseringen av musikal Oklahoma! (1955), följt av Karusell (1956), April Love (1957) och Musikmannen (1962). Däremellan gick hon mycket mer dramatiskt in Elmer Gantry (1960), som gav henne en Oscar för bästa skådespelerska. Filmrollerna fortsatte, inklusive 1963-talet Eddie's Father's Courtship , kulminerade precis innan Partridge-familjen med James Stewart's Cheyenne Social Club . Efter showen var det inte så många förrän på 2000-talet. Som alla andra från den tiden gjorde hon många gäststjärnor både före och efter hennes stjärnfordon, hennes senaste var ett avsnitt av 2016 Barnsjukhus . Hon var fortfarande upptagen på scenen och spelade i 20 olika shower med 2012-talet Musikmannen är den senaste.
ELMER GANTRY, Shirley Jones, 1960
Och sedan fanns det hennes musik
Hon hade en omfattande inspelningskarriär efter att ha gjort åtta album med första mannen Jack Cassidy; sex av hennes egna förutom uppträdanden på nio ljudspår. Shirley var gift med skådespelaren Jack Cassidy från 1956 till 1974, vilket gjorde sin son, David, Shirley's Partridge Family co-star, också hennes styvson; och sedan till Marty Engels från 1977 till hans död 2015. Hon har tre egna barn, inklusive Shaun och Patrick Cassidy; och är mormor på 10. Hon är 86 år.
PARTRIDGE-FAMILJEN, uppe från vänster: Danny Bonaduce, David Cassidy, Shirley Jones, Suzanne Crough, Jeremy Gelbwaks; botten: Susan Dey, (säsong 1), 1970-74.
45. Dawn Wells
Dawn Wells från 'Gilligan's Island', då och nu (Everett Collection)
Vi har redan gett dig 'Ingefära', så nu är det dags för 'Mary Ann', och om du är ett riktigt fan av 60-talet Classic TV, vet du att du måste välja det ena eller det andra. Dawn Wells föddes den 18 oktober 1938 i Reno, Nevada. Kronades till Miss Nevada 1959, hon flyttade till Hollywood och började visas i olika TV-program som Wagon Train, The Everglades, Maverick, 77 Sunset Strip, Hawaiian Eye, Bonanza, Laramie, och De nya praktikanterna. Sedan kom naturligtvis Gilligan's Island - på vilken hon spelade Mary Ann Summers - som gick från 1964 till 1967. Efter det att hon kunde ses på många föreställningar genom åren, repriserade hon karaktären vokalt för lördag morgon-serien The New Adventures of Gilligan / Gilligan's Planet (1982 till 1983) och sedan spela henne igen i TV-filmerna Räddning från Gilligan's Island (1978), Castaways på Gilligan's Island (1979) och Harlem Globetrotters på Gilligan's Island (1981). Hon har skrivit eller skrivit två böcker: Mary Ann's Gilligan's Island Cookbook och Vad skulle Mary Ann göra? En guide till livet . Hon är mycket aktiv i välgörenhetsorganisationer. Hon var gift med Larry Rosen från 1962 till 1967. Dawn är 81 år.
46. Stefanie Powers
MGM; ImageCollect
Hon är förmodligen mest känd för sin co-starring roll med Robert Wagner i Hart till Hart från 1979 till 1984, liksom ett antal TV-filmer på 1990-talet, men Stefanie Powers har arbetat mycket längre än så. Hon föddes den 2 november 1942 i Hollywood och fick kontrakt på Columbia Pictures när hon var 16. Genom 60-talet spelade hon upp i många filmer, även om det vanligtvis var i en liten roll. Det förändrades på 70-talet, särskilt med Disney-filmer Boatniks (1970) och Herbie rider igen (1974).
'Flickan från U.N.C.L.E.'
1960-talet fylldes med spioner tack vare James Bond, inflytandet sprang också över till den lilla skärmen. En av tidens heta shower var Mannen från FARBROR. , som snurrade av Flickan från U.N.C.L.E. med Stefanie i huvudrollen. Det gick från 1966 till 1967 för totalt 29 avsnitt. Hon gjorde många andra TV-gästspel under åren, minnesvärt som främmande Shalon på ett par populära Bigfoot-avsnitt av The Six Million Dollar Man och Den bioniska kvinnan . Det skulle naturligtvis vara Hart till Hart som gjorde det möjligt för henne att göra störst intryck på publiken. Stefanie har varit gift två gånger, med skådespelaren Gary Lockwood från 1966 till 1972 och Patrick De La Chenais från 1993 till 1999. Hennes romantiska partner var skådespelaren William Holden från 1972 till hans död 1981 och Tom Carroll från 2000 till hans död 2014. Hon är 77.
FLICKA FRÅN U.N.C.L.E., Stefanie Powers, 1966-67
47. Eva Gabor (1919-1995)
Everett Collection; ImageCollect
Eva Gabor född 11 februari 1919 i Budapest är en av de tre systrarna Gabor, de andra är Magda och naturligtvis Zsa Zsa. När hon flyttade till Amerika medverkade hon i ett stort antal filmer mellan 1940- och 1950-talet och på Broadway-scenen fem gånger mellan 1950-talet. The Happy Time och 1983 Du kan inte ta det med dig . 1953 hade hon en självbetecknad sortprogram på TV och medverkade i flera andra serier. Sedan hon spelades tillsammans med Eddie Albert i det enormt populära Gröna tunnland (1965 till 1971), som var en del av ett ”delat universum” som inkluderar Petticoat Junction och Beverly Hillbillies . Efter den showen gjorde hon ett antal gäststjärnor och deltog i 1990 års återföreningsfilm Återgå till Green Acres . Eva gifte sig fem gånger. Hon dog 76 år gammal den 4 juli 1995 av andningssvikt och lunginflammation.
48. Elizabeth Taylor (1932-2011)
Everett Collection; ImageCollect
När du tänker på skärmlegenden, utan tvekan Elizabeth Taylor kommer att tänka på. Född i England började hon sin karriär som skådespelerska i Lassie Kom hem (1943). Vid 12 års ålder kastades hon in Nationell sammet (1944), men skulle så småningom spelas in i fler vuxnaprojekt, som James Dean Jätte (1956) och anpassningar av Tennessee Williams Katt på ett varmt tenntak (1958) och Plötsligt, förra sommaren (1959), för vilken hon vann en Golden Globe Award; BUtterfield 8 (1960) och förvandlade henne till en Oscar-vinnare; och sedan det fanns 1961-tal Cleopatra .
'Cleopatra': En episk katastrof
Just då, Cleopatra var den dyraste filmen som någonsin gjorts och det var ekonomiskt katastrof som nästan förstörde 20th Century Fox. Bakom kulisserna var det dock mer skandalöst när Elizabeth och co-star Richard Burton inledde en omfattande utomäktenskaplig affär och de blev de par att titta på. 1964 gifte de sig och hade ett tumultartat förhållande, även om de uppträdde i 11 filmer tillsammans. Hennes filmkarriär skulle börja sputtra på 1970-talet och medan hon skulle fortsätta arbeta, till stor del genom att gå över till tv och scen, blev det mer om Elizabeth Taylor ikonen snarare än skådespelerskan. Och pitchwoman, eftersom hon var den första kändis som lanserade sin egen parfymlinje, Passion. Hon var också mycket involverad i hiv / aids-aktivism. Hon gifte sig åtta gånger (två gånger med Richard Burton) och var mor till fyra. Hon dog av hjärtsvikt den 23 mars 2011, 79 år gammal.
CLEOPATRA, (aka CLEOPATRE), l-r: Rex Harrison, Elizabeth Taylor, Richard Burton om fransk affischkonst, 1963, TM och Copyright 20th Century Fox Film Corp. Alla rättigheter förbehållna.
49. Karen Valentine
Everett Collection; ImageCollect
Förra året Rum 222 firade sitt 50-årsjubileum, vilket var ganska speciellt för skådespelerskan Karen Valentine eftersom det var showen som verkligen gjorde henne uppmärksam på folket. Född 25 maj 1947 i Sebastopol, Kalifornien, vann hon Miss Teenage America-tävlingen, vars pris var att visas i dagens största sort-serie, Ed Sullivan Show . På något sätt ledde detta till att hon deltog i ett avsnitt av Dejtingspelet , killen hon valde absolut att ta detta för allvarligt och förväntar sig mycket på deras datum. År 1969 spelades hon in i TV-filmen Gidget växer upp , som var en pilot som inte gick till serie, och då Rum 222 .
'Rum 222'
Kör på ABC från 1969 till 1975, Rum 222 är inställd på den fiktiva Walt Whitman High School i Los Angeles, en skola som präglas av rasmångfald när det inte var normen på TV. Karen spelade engelskläraren Alice Johnson och vann en Emmy för sin skildring. När serien slutade spelade hon i sin egen kortlivade Karen 1975 uppträdde i ett par lättsamma drag (en varelse North Avenue Irregulars ), men hittade större möjligheter i TV-filmer, som att spela en lura-polis i Muggable Mary, Street Cop . Hon deltog ofta Hollywood-torg och har också spenderat mycket tid på scenen. Karen har varit gift två gånger, med Carl MacLaughlin från 1969 till 1973 och Gary Vema sedan 1977. Hon är 73.
50. Raquel Welch
Everett Collection; ImageCollect
Det finns ingen stjärna från 1960-talet som är mer fantastiskt än Raquel Welch, som inledde en helt ny idé om vad en Hollywood-sexsymbol var, som skiftade bort från Marilyn Monroes och Jayne Mansfields från det förflutna. Hon föddes Jo Raquel Tejada den 5 september 1940 i Chicago och studerade balett - tills en instruktör berättade för henne att hon hade fel kropp för det. Irriterad bestämde hon sig för att få kroppen att hon fungerade för henne och började delta i (och vinna) skönhetstävlingar. Efter att ha gjort några TV-roller bestämde hon sig aktivt för att bli en sexsymbol och riktade allt mot det.
De 60-tals sexsymbol
Detta skulle föra henne genom 60-talet och engagera publikens fantasi på vägen i filmer som sci-fi-äventyret Fantastisk resa (1966) som kör grottmänniskor och dinosaurier till distraktion i hennes pälsbikini in En miljon år f.Kr. (1966), Famn (1967), Bedazzled (1967), Lady in Cement (1968), 100 gevär (1969), Flareup (1969) och The Magic Christian (1969). Det skulle fortsätta på 70-talet, även om hon blev alltmer frustrerad över att hon inte kunde ta på sig projekt med mer innehåll till dem. Inte överraskande hittade hon den möjligheten i TV-filmer i filmer som The Legend of Walks Far Woman (1982) och Rätt att dö (1987). Runt den tiden hade hon också en serie böcker och videor som en del av Raquel Welch Total Beauty and Fitness Program , som var mycket framgångsrika. Och hon tog över Lauren Bacalls roll på Broadway i musikalen Årets kvinna . Mellan 1959 och 2004 gifte hon sig totalt fyra gånger och har två barn: Damon och Tahnee Welch.
Raquel Welch, i en miljon år f.Kr., 1966