Ah, 1970-talet, modeeskapadernas decennium! 70-talets dammode handlade om att omfamna våra inre discodivor och bohemiska brudar. Vi minns byxorna med klockbotten så vida att man kunde passa en liten by där, ackompanjerad av toppar i hypnotiska psykedeliska mönster. Maxiklänningar och kjolar med tillräckligt med tyg för att lansera en fallskärm blev go-to för dem som ville kanalisera sitt inre blomsterbarn. Och låt oss inte glömma den bländande disco-klädseln, där paljetter och glitter regerade och förvandlade varje kvinna till en vandrande discoboll.
Det är sant att mode genomgick en allvarlig omvälvning redan på 70-talet. Årtiondet började med 60-talets inflytande som fortfarande var i full effekt, eftersom hippiemodet förblev populärt, men med åren tog discomodet allt mer fäste, med designers som Halston, Yves Saint Laurent och Diane von Furstenberg som hjälpte till att definiera decenniets trender. Och i slutet av decenniet sattes 80-talets glittrande överflöd igång.
som spelade Laura ingalls
70-talets dammode har aldrig riktigt försvunnit. Den hade en återupplivning på 90-talet, och boho chic har gjort flera comebacker på 00-talet. Discomode, även om det ofta förtalas för att förkroppsliga decenniets överdrifter, kastar också en lång skugga, eftersom många en nutida designer har skickat retro-nattlivsinspirerade looks längs banan.
70-talsmode för kvinnor är kroppsmedvetet och härligt orädd för färger, gnistrar och andra accenter som fransar och spetsiga kragar. Här är några av våra favoritlooks genom åren.
70-tals hippiemode
På 60-talet tog ungdomskulturens energi fram hippiemodet i förgrunden. Medan hippieutseende ursprungligen var upproriska i andan och rotade i motkulturella ideal, som så ofta är fallet, blev de absorberade i mainstream och kommersialiserades. Snart nog dök hippiemodet upp i annonser och varuhus.
Hippiestil var ursprungligen nära knuten till musik. Festivaler som Woodstock och Monterey Pop drog till sig horder av frisinnade ungdomar på 60-talet och deras lapptäcke, tie-dye och virkning och avslappnad denim definierade utseendet. På 70-talet var många artister på 60-talet fortfarande starka, och hippiestilen var fortfarande vanlig, även om den inte hade riktigt den djävulska-vårdande looken den hade på 60-talet.
1970: Blommönster och prärieklänningar
När det kom till mainstream 70-talsmode, inspirerades många unga kvinnor – även de som inte var politiskt aktiva eller inte lyssnade på typisk hippiemusik – av utseendet. Designers gillar Jessica McClintock , som kanaliserade hippieromantik i hennes allmänt tillgängliga prärieklänningar (ofta bärs för bröllop och bal), och Thea Porter , som designade Mellanösterninfluerade kaftaner som bärs av kändisar som Elizabeth Taylor, var i hög efterfrågan.
Två kvinnor tittar på klänningar i en butik i London 1970Chris Morris/Pymca/Shutterstock
1971: Tofsar och mocka
Vissa kvinnor - inklusive skådespelerskor - tog en mer dolda inställning till hippiestil, vilket visar hur populärt det blev. Ta bomben Raquel Welch , som poserade i en beskuren mockaväst med långa fransar, utsvängda jeans och sandaler. Hennes topp är en sexigare look på boho-looken.
Raquel Welch 1971Emilio Lari/Shutterstock
1972: Breezy boho klänningar och kjolar
Folkmusiker gillar Joni Mitchell gick in på 70-talet med flödande klänningar och boho-tryck (en look som också omfamnas av damerna i Fleetwood Mac ). Hennes långa tie-dye-klänning här ser ut som om den kan komma från en basar långt borta, medan hennes sandaler ger en känsla av det avslappnade. Utseendet är bekvämt och luftigt, med en touch av världslighet.
Joni Mitchell på scenen 1972Shutterstock
1973: Klocka och psykedeliska mönster
Cher bar en psykedeliskt mönstrad ensemble, komplett med fransdetaljer, men hennes utseende hade betydligt mer sammansatt glam än de ursprungliga hippies, även om det trippy mönstret och silhuetten med klockbotten var en klar hyllning.
Cher uppträder i Glen Campbells TV-program 1973ITV/Shutterstock
1977: Bondblusar och armringar
Linda Ronstadt blev en av 70-talets ljusaste stjärnor med sin kraftfulla röst och en onekligen catchy musikrepertoar som smälte samman folk, pop och rock. Hon var också en stilikon som ofta inkluderade hippiemode som putting blommor i håret och kombinera casual denim cut-offs med flytande blusar . Hennes jeans, off-the-shoulder-topp och hög med armringar här visar perfekt upp hennes hippietilltalande.
Linda Ronstadt spelar tamburin på scenen 1977Kent/Mediapunch/Shutterstock
70-talets discomode
Senare på 70-talet slog disco upp på scenen. Glänsande och tillägnad överflöd, det var i grunden motsatsen till hippierörelsen. Revelers samlades för vilda kvällar på klubbar som Studio 54 och musiker som Donna Summer och den Bee Gees gjorde discohits.
Disco stil förlitade sig på en kombination av maximalism och minimalism. Klänningar var ofta skräddarsydda i genomskinliga snitt och kunde lätt slängas på utan några komplicerade knappar eller dragkedjor (desto bättre för att dansa hela natten) men hade djärva färger och skimrande tyger.
1976: Voluminösa ärmar och paljetter
70-talets divor uppträdde ofta i disco-färdiga klänningar. Paljetter och voluminösa ärmar gjorde ett fantastiskt intryck på scenen, som du kan se i den här bilden av Diana Ross rockar en gnistrande fladdermusärm-ensemble som är redo för en vild utekväll på stan.
Diana Ross uppträder på TV 1976MediaPunch/Shutterstock
1976: Metallstickat
Sexig och iögonfallande discostil lämnade ett klart intryck. En gnistrande, mångfärgad tröjaklänning och lårhöga strumpor kan kläs upp till nattklubben eller bäras mer avslappnat under dagen. Även om du inte skulle gå ut och dansa varje kväll, kan du kanalisera disco coolt med färger och metallic. Studio 54 kan ha varit ökänd för avvisa människor vid dörren , men det hindrade inte alla människor från att klä sig för att imponera.
En modell poserar på disco-mode 1976Shutterstock
1977: klänningar i Halston-stil
Halston , en av den tidens mest ikoniska designers, förlitade sig på skräddarsytt skräddarsytt, vilket skapade en flytande siluett, och tyger som jersey, som möjliggjorde enkel rörelse. Här poserar han med en av sina musor, Bianca Jagger. Hennes enkla men glamorösa metalliska klänning är ren disco-fabulousness.
Bianca Jagger och designern Halston 1977Adam Scull/Shutterstock
1977: Skira, off-the-shoulder klänningar
Både disco och hippiestilar hade en viktig aspekt gemensamt: de hyllade behålösa utseenden. Medan hippiestilen handlade om att vara fri och obehindrad av samhällets förväntningar, höjde discostilen sexappell. Klänningar var ofta skira eller hade snåla remmar, axelband, grimmor eller inga remmar alls. Den blusiga toppen och den långa kjolen på klänningen nedan, buren av Karen Lynn Gorney i Lördagskvällsfeber , blanda med ett förföriskt snitt som lämnar lite åt fantasin, särskilt när det kombineras med skirt, flytande tyg som är gjorda för danspartyn.
Karen Lynn Gorney och John Travolta in Lördagskvällsfeber , 1977HA/THA/Shutterstock
1978: Overaller i polyester
Disco-stil handlade inte bara om klänningar. Medan många kvinnor lät sina freakflaggor vaja och visade massor av hud på dansgolvet, var även kläder och kostymer populära. I bilden nedan poserar modellen Lauren Hutton i en puderblå look med en spetsig krage. Även om klädseln är avslappnad, är dess form väldigt mycket av tiden, och med annan styling kan den lätt vara discoklar. Jumpsuits, överdrivna kragar och polyester ( ett material som tog fart under 70-talet ) var alla discohäftklamrar som också fanns i vardagliga utseenden.
Lauren Hutton, 1978Shutterstock
1979: Formpassande satin och spandex
Discomode mainstreamades ytterligare av shower som Charlies änglar . Den här reklambilden av skådespelaren har byxor som är så glänsande, åtsittande och färgglada att de gränsar till en parodi på utseendet - men det var precis så mycket discomodet spred sig förr i tiden! Nyanserna av rött, turkos och lila ger discolyx, och det är lätt att se hur dessa outfits, med sin överdrivna glans, skulle påverka utseendet på 80-talet .
Cheryl Ladd, Jaclyn Smith och Shelley hackar in Charlies änglar i slutet av 70-talet
Spelling-Goldberg/Kobal/Shutterstock
Häftig!
Dammode från 70-talet handlade om att vara bekymmerslös och ha det bra. Oavsett om du var en hippiebrud eller en discoälskling så klädde du dig för att vara bekväm och uttrycka din individualitet, vilket är anledningen till att utseendet fortfarande känns fräscht idag.
En hippietopp eller diskoklänning kommer garanterat att sätta lite pepp i steget, och dessa stilar utgör ett roligt alternativ till de urvattnade, sociala medier-influerade utseendena som växer idag. Hippie- och discomodet förkroppsligar båda 70-talet, men deras kreativitet och energikänsla känns samtidigt tidlösa.