1957 stängde MGM, som var trött på kostnaderna för att producera tecknade serier, avdelningen och lämnade Hanna och Barbera kort i lösa ändar. Men paret var verkligen på väg mot deras största framgång, eftersom deras nya studio producerade en verklig våg av hyllade karaktärer och program för TV. Även om stiliseringen och animeringen genom ekonomi tvingades vara mindre detaljerade än studieteckningarna, var bravaden och känslan av karaktär lika stark. Karaktäristiska visuella troper som ses i hela sitt arbete inkluderar brist på halsar eller halsar täckta med krage och slipsar och sorten så att animatören bara behöver ändra huvudet i olika skott, medan kroppen förblir densamma. På tal om sartorialupphävningar var många av dessa antropomorphiserade djur partiella för flugor, båthattar och liknande, lånade från klassiska komiker som Buster Keaton, Harold Lloyd, etc.
Dagens animatörer strävar ofta efter att återskapa den klassiska Hanna-Barbera-stilen i hopp om att dess nostalgiska linjer kommer att ge en varm glöd till deras berättelser. Idag, i den första av en serie, tittar vi på Hanna-Barbera och dess legendariska karaktärer på 1960-talet.
Flinstones
En av Hanna-Barberas signaturträffar inspirerades av datum som visade att vuxna också ställde in på företagets populära tecknad serie med Huckleberry Hound och Quick Draw McGraw. Det beslutades således att ett program riktat helt och hållet mot vuxenutställning utvecklas. I september 1960 Familjen Flinta började sin sexåriga körning på ABC.
Baserat till en viss grad på Jackie Gleasons oerhört populära sitcom Smekmånadens och överfördes till stenåldern, Familjen Flinta fyra huvudpersoner kunde spåras direkt till deras motsvarigheter i Brooklyn: Fred Flintstone som skummande Ralph Kramden; Wilma som långmodig fru Alice; Barney Rubble som svagvitt bäst stekt Ed Norton; och Betty som den bubblande Trixie. Fred ritades till och med baserat på de fysiska framträdandena hos både Gleason och Alan Reed, röstskådespelaren som spelade honom och som tidigare hade gjort voice-overs för Gleason själv i filmer. Först hotade den store att stämma, men gav sedan upp och sa: Vill du bli känd som killen som slängde Fred Flintstone ur luften ???
Under tiden förändrades Barneys röst betydligt över serien, från ett högt, näshjälp till det lägre, mer älskvärda i dag känt, baserat på Art Carneys karaktär i Smekmånadens . Andra favoritkaraktärer som inkluderades senare var Flintstones-dottern, Pebbles, Rubbles-sonen, Bamm-Bamm (ganska stark tyke) och husdjuren, Dino. Publiken blev mycket nöjda med moderna bekvämligheter som utfördes på stenåldern, från en omedelbar kamera som faktiskt använder en fågel för att plocka ut bilden på berget till en skivspelare som tas i drift av en hackspett.
walker texas ranger cast nu
Nuvarande kändisar trollas fram, men alltid med ett namnbyte i form av en stenig ordlek: Ann-Margret blev Ann-Margrock, Cary Grant var Gary Granite, Ed Sullivan var värd för en show som Ed Sulleystone, och även Alfred Hitchcock blev Alvin Brickrock. ??
Kanske mer än de flesta Hanna-Barbera-karaktärerna har Flintstones fortsatt att uppnå en permanent berömmelse och lämnar aldrig allmänhetens medvetande. Deras bilder säljer fortfarande spannmål och vitaminer, två långfilmer har släppts, flera tecknade serier följde under årtiondena, och en ny Flintstones-film producerad av Will Ferrell kan vara på väg.
Jetsons
Hanna-Barbera slog lönsmuts igen när två år efter framgången med Familjen Flinta , bytte de stenåldern mot rymdåldern i Jetsons . Nu betraktas som en av de viktigaste ritningarna för en lysande framtid som ännu inte har genomförts, visade showen flygande bilar, jetpack, robotpigor och hus som tar hand om sig själva.
George, Jane, Judy och Elroy Jetson är 2060-talets idealiserade kärnfamilj. Rosey är deras robotpiga, och hunden är Astro, vars blandning av hundliknande ljud med förvrängda ord skulle skapa sångmallen för Scooby-Doo (även uttryckt av Don Messick) sju år senare.
Förvånansvärt, för en sådan ikonisk show, körde den bara under en säsong och producerade 24 avsnitt. Pundits krediterar sitt misslyckande till en om två saker: 1) Handlingslinjerna var för lika de Familjen Flinta , bara påskyndat för att tillgodose tiderna och utan en verklig känsla för framtidens möjligheter; eller 2) För få hushåll hade en färguppsättning 1962, och Jetsons handlade ingenting om inte om färg. Levande futuristiska scener blev tvättade i svartvitt och verkade verkligen gammaldags.
Scooby doo
Ett av de verkliga mästerverken i Hanna-Barbera-universum, Scooby-Doo och hans mänskliga brottsbekämpande gäng har blivit animerade ikoner. Serien Scooby-Doo, var är du! hade premiär 1969 och upprätthöll en konstant TV-närvaro fram till 1986. Sedan dess har det förekommit uppföljare, filmer, TV-spel, scenuppträdanden och otaliga kulturella referenser till omaskade skurkar vars planer skulle ha uppfyllts om det inte vore för de jävla barnen och deras hund!??
Scooby själv är en stor dansker som kan tala en slags trasig engelska och komiskt sätta in R före de flesta bokstäver. Hans namn föreslogs av CBS-chef Fred Silverman, som inspirerades av orden doo-be-doo-be-doo i Frank Sinatras sång Strangers in the Night. ??
Alla fyra huvudmänniskorna är baserade på typer från slutet av 50-talet sitcom De många kärlekarna till Dobie Gillis . Den blonda, askotbärande ledaren för Mystery Incorporated, Fred Jones, är en Dobie-typ (på showen hade Dwayne Hickman både blonda och brunettlås under körningen).
Sultry Daphne Blake är en start på tisdag Welds karaktär från Dobie. En romantisk folie för Fred, hon uppfyller också rollen som jungfru i nöd.
Smart Velma Dinkley är gruppens tomboyiska intellektuella, inspirerad av Dobie karaktär Zelda Gilroy. Många har ansett henne som en proto-lesbisk, med manusförfattaren av Scooby doo film som säger att han är ganska säker på att hon är gay. ??
60-talets hippie Shaggy visste du att hans fullständiga namn är Norville Rogers? är baserad på ikoniska beat Maynard G. Krebs i Dobie Gillis , spelad av Bob Denver före- Gilligan . För att uttrycka Scoobys ägare närmade sig producenterna den sena radio-DJ: n Casey Kasem, som ursprungligen var ovillig och inte visste hur man skulle utföra en hippies del. Med åren gick Kasems återgivning väsentligt för serien, eftersom alla fans av ordet Zoinks! kan intyga.
Atom Ant
https://youtu.be/z45ZkISJXU4
Skapades 1965 för NBC: s lördag-morgon lineup, Atom Ant är en superhjälte som drivs av en myrstack på landsbygden (en nick till Batcave?). Han har inte bara förmågan att flyga och en smidig datordator från 60-talet utan också ett viktigt verktyg för att bekämpa brott: ett slagord. Upp och vid dem, Atom Ant!
Dastardly och Muttley
Den olycksbådande skurken och hans snickrande hund kom först till otäckt liv i 1968-teckningen Wacky Races , en förfalskning av komedin The Great Race från sekelskiftet 1965, som presenterade Jack Lemmon som den olycksbådande professorens öde.
Dick Dastardlys genomarbetade kördräkt bestående av en lång blå överrock, röda handskar och röd och blå randig hatt komplett med skyddsglasögon är inte bara inspirerad av 1900-talets ensembler utan också Lemmons kläder i The Great Race . Uttalad av Paul Winchell, uttalar Dastardly en av hans många fångster Curses, folied igen! eller Drat, drat och dubbel drat när ett av hans lömska planer för seger går sönder.
Muttley är talande för en wheezy snicker och är Dastardlys hundkompis. Han kan också utföra en mumlad mumling, vanligtvis mot Dastardly. Paret återförenades som flygare i tecknade filmen 1969 Dastardly och Muttley i deras flygande maskiner , själv inspirerad av filmen från 1965 Dessa magnifika män i sina flygmaskiner .
Jonny-uppdrag
https://youtu.be/L0kg_tzQvf4
Ett tidigt inträde i Hanna-Barberas mer actioninriktade programmering, Jonny-uppdrag spelades in inom en snar framtid och redogjorde för de globetrotting äventyren för den titulära 11-åringen, hans vetenskapspappa, hans indiska bästa vän, en specialagent på resan och en hund som heter Bandit. Även om det var en hit, körde det bara en säsong, från 1964 till 1965, men förblev i syndikering i två decennier på varje nätverk.
Magilla Gorilla & Ricochet Rabbit
1963 introducerade HB en stor apa Magilla Gorilla som startar varje avsnitt i en djuraffär innan han inleder ett veckovis äventyr med en ny uppsättning vaktmästare; i slutändan bestämmer hans nya ägare att de inte kan behålla honom, och han återvänder till butiken i slutet av berättelsen (vi försöker igen nästa vecka, är hans slagord). Magilla är antropomorphized i röda shorts, gröna hängslen, skor, en lila fluga och en undermåttig derbyhatt. Vissa kulturkommentatorer har likställt showen med Amerikas samtida syn på rasintegration, eftersom Magilla regelbundet tas in i vita hem och lika regelbundet avvisas.
Ett annat segment av Magilla Gorilla Show presenterade Ricochet Rabbit, en gammal västerländsk sheriff i den lilla byn Hoop n Holler. Hans fantastiska hastighet gör det möjligt för honom att studsa av väggar och undvika kulor medan han ropar sin signaturfras, Ping, ping, PING Ricochet Rabbit! Hans långsammare suppleant, Droop-a-Long Coyote (uttryckt av Mel Blanc som Festus från Gunsmoke ), har svårare att göra betyget.
Penelope Pitstop
Den viktigaste kvinnan i nöd gjorde sin debut som en av tävlande i Wacky Races 1968, men fick sin egen serie Faren för Penelope Pitstop det följande året. En parodi av tysta melodramer, placerade showen ständigt ganska blond Pauline under den onda Hooded Claw, som uttrycktes hotfullt av Paul Lynde. Hon räddades alltid av Ant Hill Mob, ett gangsterpaket från förbudstiden ledd av en raffish Edward G. Robinson-typ.
Peter Potamus
En lila flodhäst som delade syndikering med Magilla Gorilla och Ricochet Rabbit, Peter utforskar världen komplett med pithjälm och safarijacka i en tidsresande luftballong. Hans signatur Hippo Hurricane Holler kan spränga bort onda.
Snabbdrag McGraw
Liksom Huckleberry Hound var Quick Draw McGraw en tidig framgång för Hanna-Barbera, debuterade 1959 och spoofade västerländerna som tycktes styra TV-landskapet just nu. Hans partner, Baba Looey, talade engelska med en överdriven mexikansk accent (båda karaktärerna uttrycktes av Daws Butler). Även om han är en antropomorf häst, rider Quick Draw ofta genom staden på riktiga hästar, vilket ger en känsla av surrealism som senare skulle parodieras. Han har också ett alter ego, El Kabong, en förfalskning av den spanska banditen Zorro, som överfaller fiender genom att svepa ner och slå dem med en gitarr (kabongljudet i hans namn).
Quick Draw har haft en av de långvariga arven från HB-familjen och har refererats av alla från Dane Cook till Busta Rhymes till Lil Wayne till Simpsons . Howard Stern kallar berömt sin sidekick Baba Booey eftersom Gary Dell Abate inte kunde uttala karaktärens namn när de diskuterade inköp av tecknade celler.
Snagglepuss
https://www.youtube.com/watch?v=yeKacFKfPho&feature=youtu.be
Ett rosa fjälllejon som bär topphatt, manschetter, stärkt krage och snöreband? Det kan bara vara Hanna-Barbera, och det kan bara vara Snagglepuss. Röstskådespelaren Daws Butler baserade sin karaktär på element från komikern Bert Lahr, känd för sin roll som det fega lejonet i Trollkarlen från Oz .
Sådana snagglepuss-slagord som, Himmel till Murgatroyd! och, Exit, steg till vänster! är direkta hyllningar till Lahr, så mycket att den senare stämde när Snagglepuss började hajka Kelloggs spannmål på 1960-talet. En skärmkredit var tvungen att sättas in och proklamerade rösten av Daws Butler, en fix som aldrig sett tidigare eller sedan i annalerna för amerikansk reklam.
Högsta hönset
Bowery Boys charmiga, otroliga värld, stadens gator och irländska poliser genomsyrar Top Cat-miljön, en smart grändkatt som med sitt gäng katter undviker Patrolman Dibbles ansträngningar för att befria gatorna från den håriga hotet. Elements of Phil Silvers Sergeant Bilko är också i mixen, vilket framgår av Arnold Stangs Top Cat-röst som tar på sig nyanser av Silvers.